伟大的莫卧儿
莫卧儿
艺术、建筑与奢华
伟大的莫卧儿
Susan Stronge精心策划了一场
最伟大的奇迹宝库之一
世界历史上最优雅、最精致的宫廷。
这确实是一个黄金时代的艺术。
威廉·达尔林普尔
莫卧儿王朝代表了艺术创作的一段时期，
在三位皇帝的统治下，吸收并重新诠释了影响
来自次大陆各地，来自伊朗和欧洲。
泰姬陵举世闻名，手稿、地毯、珠宝武器
以及阿克巴和贾汉吉尔莫卧儿王朝的宝石和
沙贾汗也同样引人注目。
9 9个
英国E40美元70加元 88 加元
ISBN 978-1-83851-036-7
9 I781838510367 vam.ac.uk
伟大的
莫卧儿王朝
伟大的
莫卧儿王朝
艺术、建筑与奢华
编辑
苏珊·斯特朗
V&A出版社
由V&A出版社首次出版，与展览同期出版
莫卧儿王朝
2024年11月9日起展出
位于维多利亚和阿尔伯特博物馆，南肯辛顿，伦敦 sw72 RL
支持方
这
霍家
基础
入T
阿勒萨尼
收藏
基础
布拉瓦尼克
家庭基金会
在以下方面的进一步支持下
迈提利 帕雷克与尚尚克·辛格、桑蒂 珠宝和 V&AA 美洲基金会
⑥维多利亚和阿尔伯特博物馆，2024年
由ABRAMS 旗下的Abrams在北美发行
作者的道德权利已得到维护。ISBN 9781838510367
10987654321
20282027202620252024
大英图书馆提供该书的目录记录。
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V&A 出版社
支持世界领先的艺术与设计博物馆， 维多利亚与阿尔伯特
伦敦博物馆
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复制许可 ，这些图像的版权并非归属于 V&A 博物馆。我们衷心感谢所有给予
帮助的个人及机构 。若有任何疏漏均属无意 ，相关事宜请直接联系 V&A 出版社 。
设计师菲利普 ·刘易斯
文字编辑亨利 ·霍华德
索引员 尼克·尼科拉斯
制版 DLImaging 有限公司
印刷于意大利由 Graphicom 公司承印
混合材料
责任林业
FSC C013123
封面插图说明
比奇特绘， 沙贾汗立于寰宇之上手持宝石
此画亦名《朱哈·辛格·本德拉跪伏于沙贾汗面前》， 纸上水墨、 不透明水彩及金粉绘制， 约 1630 年。 切斯特·比替图书馆藏，
都柏林： 编号 CBL In 07A.16
封底插图
1570 年穆拉德王子诞生图 。 构图与绘画由布胡拉执笔，面部由巴萨万绘制。约 1590-1595 年。
维多利亚与阿尔伯特博物馆藏品编号 IS.2:80-1896
卷首插图
题记比奇特，阿克巴将帝国皇冠授予
沙贾汗 ，贾汉吉尔在场见证， 明托画册对开页， 墨水、不透明水彩与金箔绘于纸上， 约 1630-1640 年。CBLIn o7A.19A 编号
第 32 页
图 20，局部。 幼年阿克巴在分离两年后认出其母玛丽亚姆· 玛卡尼
大英图书馆，伦敦。OR12988， 第 114 页正面
页码 108
图 87，局部。贾汉吉尔接见帕尔维兹王子于
宫廷集会。波士顿美术博物馆：14.654 弗朗西斯· 巴特利特 1912 年捐赠及绘画基金
页码 190
图 20，局部。沙贾汗作为世界之王选自明托画册。切斯特·比蒂图书馆， 都柏林：CBLIn07A.16
目录
6 馆长序言
9 前言
苏珊 ·斯特朗奇
13 引言
拉吉夫金拉
统治时代
统治时期（1556-1605年）
35 阿克巴大帝治下： 新艺术的开创
苏珊 ·斯特朗奇
75 莫卧儿印度斯坦的青铜与铜器工艺
阿萨杜拉·苏伦
梅利基安-奇尔瓦尼
91 葡萄牙与全球宝石贸易雨果·米格尔·克雷斯波
99 A 古兰经来自皇家
莫卧儿图书馆
厄休拉·西姆斯-威廉姆斯
105 巴杰罗珍珠母贝盾牌及其在欧洲的接受
阿德里亚娜·康钦
莫卧儿王朝的
贾汉吉尔（1605-27年在位）
111 贾汉吉尔统治时期：
世界珍宝的宝库
苏珊 ·斯特朗奇
151 萨伊达·吉拉尼与印度斯坦的玉器
阿萨杜拉 ·苏伦
梅利基安-奇尔瓦尼
159 莫卧儿地毯 ："印度传统" 史蒂文·科恩
171 一首来自已消失的拉合尔清真寺的苏菲派颂诗，1615-16 年
阿萨杜拉 ·苏伦
梅利基安-奇尔瓦尼
177 璀璨之物：一件早期莫卧儿王朝金丝华盖
阿瓦隆·福瑟林厄姆
181 维多利亚与阿尔伯特博物馆莫卧儿外袍的制作历程阿瓦隆·福瑟林厄姆
187 贾汉吉尔皇帝的黄道十二宫与肖像钱币：流通中的艺术与诗篇
沙伊伦德拉·班达雷
沙贾汉统治时期
沙·贾汉（1628-58年在位）
193 沙贾汗统治时期：天堂花园
苏珊 ·斯特朗奇
233 莫卧儿纺织品与服饰西尔维娅 ·霍特林
247 羽饰、宠物与贡礼：
异域动物与伟大的莫卧儿王朝彼得· 贾曼
261 贾汉吉尔皇帝的 "持火者"之剑： 一件莫卧儿王朝的传世珍宝
阿萨杜拉· 苏伦
梅利基安-奇尔瓦尼
267 莫卧儿国库中的中国瓷器里卡达·布罗施
273 移动的纪念碑：莫卧儿建筑的复制
迪维亚 ·帕特尔
281 注释
291 参考文献
299 作者简介
300 致谢
301 图片版权
302 索引
馆长序言
泰姬陵的形象举世闻名 ， 然而为其建造者—— 莫卧儿帝国皇帝沙贾汗 ， 以及他的两位前任贾汉吉尔与阿克巴
大帝创作的那些非凡画作与艺术品 ， 却鲜为人知 。
本次能展示这个史上最富庶宫廷之一的艺术成就 ，
世界，在十六世纪末至十七世纪初期间，通过《伟大的莫卧儿王朝：艺术、 建筑与奢华》展览呈现。 这是首次将关注焦点集中于那些与印度斯坦大师们合作的伊朗艺术家
工匠们 。
皇家作坊致力于创造一种充满活力的崭新艺术形式 ， 植根于国际化宫廷。莫卧儿艺术持续发展逾一个世纪 ，不断吸收并重新诠释来自次大陆各地、 伊朗以及欧洲的多元影响。
《伟大的莫卧儿王朝》延续了维多利亚与阿尔伯特博物馆长期以来 V&A 展览聚焦南亚艺术
历史著作，包括《 印度遗产》《锡克王朝艺术》《大君： 印度织物》
《变革世界中的纺织品》与《 璀璨珍宝：
阿尔萨尼收藏》。多年来，该博物馆持续推进莫卧儿帝国
艺术与文化研究， 并与全球顶尖专家建立了密切合作，其中多位学者
为本书做出了重要贡献
为此次展览，V&A 博物馆从我们自身馆藏
莫卧儿艺术收藏堪称世界最精美且种类最丰富的之一。馆藏包含皇室作坊为阿克巴 、 贾汉吉尔与沙贾汗打造的珍品 ， 以及帝国各省皇家工场生产的极品织物等工艺杰作 ， 既供
莫卧儿贵族享用 ， 亦输往全球贸易网络 。
该博物馆最初于 1896 年通过购入部分 《阿克巴本纪》 手稿 ， 开始系统收藏莫卧儿帝国的细密画艺术。
这些画作均标注有创作者姓名 ， 他们是在波斯大师指导下进行创作的印度教与穆斯林艺术家。
二十世纪初期 ， 该
博物馆陆续从哈丽特·劳埃德·林赛男爵夫人与旺塔吉的珍贵收藏中购得多幅重要画作。
以及明托伯爵的收藏。这些艺术品是受
阿克巴大帝之子贾汉吉尔、其孙沙贾汉委托制作，由每位君主麾下最杰出的艺术家创作。
一幅描绘非洲进献给贾汉吉尔的异域斑马图，出自曼苏尔之手——这位被贾汉吉尔授予 " 时代
奇迹 " 称号的宫廷画师
不可避免地， 维多利亚与阿尔伯特博物馆中最具重要性的藏品都折射出英国的殖民历史。 伦敦印度博物馆曾从东印度公司军官古斯里上校手中购得一批玉器与水晶石雕藏品， 据称这些珍宝原属锡克王国国库， 后于
6 伟大的莫卧儿王朝
1879 年转移至肯辛顿博物馆。 古斯里所购藏品据传源自锡克王国国库拍卖
关闭于拉合尔在英国人吞并旁遮普之后的 1849 年。其他来自德里最后残存的莫卧儿帝国国库 ， 在 1857 年反抗英国起义后流散
这些英国在 1857 年的物品包括软玉制成的酒杯和来自沙贾汗统治时期的水晶石制品
格思里最著名的藏品—— 那件非凡的白玉杯 ， 杯身浅刻沙贾汗的尊号， 一直由私人收藏直至 1961 年维多利亚与阿尔伯特博物馆从伦敦艺术市场购得。
我们很荣幸能为这些展品增添来自各方的借展珍品
包括国际博物馆与私人收藏。 精选的绘画、纺织品、武器、釉面砖、金属工艺品及
珠宝首饰， 皆因其卓越的美学价值入选。
我特别感谢谢赫胡萨·萨巴赫 ·萨利姆·萨巴赫女士的非凡慷慨 ，
出借了阿尔萨巴赫珍藏中的部分顶级瑰宝，包括镌刻尖晶石的乌鲁格 ·贝格印章，以及贾汉吉尔宫廷作坊打造的镶宝金匕首。我们同时衷心感谢霍氏家族基金会、 阿尔塔尼珍藏基金会、布拉瓦特尼克家族基金会，以及麦西里·帕雷克与沙尚克·辛格、桑蒂珠宝行、维多利亚与阿尔伯特博物馆
美洲基金会及其他赞助方对本次展览的慷慨支持。若无诸
位鼎力相助，本次展览将无法实现。
特别感谢展览策展人、亚洲部资深策展人苏珊· 斯特朗奇 ， 以及其展览研究助理阿德里亚娜·康辛
策展助理阿南娅·夏尔玛以及博物馆各部门的众多同事 —— 没有他们一如既往的支持 ，我们的大型展览就无法顺利举办。
我深感欣喜的是，本次展览让我们有机会致敬这个以文化融合性、 宗教包容性著称的伟大文明 ， 其跨媒介工艺水准更是达到了空前高度 。
崔斯特瑞姆·亨特维多利亚与艾伯特博物馆馆长
馆长序言 7
磷
·
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坎大哈
木尔坦 。 萨特莱杰河
杰纳布河
拉合尔
·拉合尔
拉
德里帕尼帕特。
一个
第乌
（葡萄牙属地）
达曼/（葡萄牙属地）
阿拉伯海
苏拉特
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布尔汉布尔
坎德什埃利奇布尔
道拉塔巴德贝拉尔
艾哈迈德纳格尔
马德纳格尔
比德尔 ·戈尔康达
·比贾布尔 戈尔康达比贾布尔
克塔克
直流数字高程模型
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孟加拉湾
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(葡萄牙语) 维查耶纳伽尔
维查耶纳伽尔
·佩努孔达
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卡利卡特 ·
100
100200
3005003o 矿石
拉克代夫
岛屿
马尔代夫群岛
安达曼 - 尼科巴群岛
斯里兰卡
兰卡
印度洋海域
前言
苏珊·斯特朗奇
本书呈现
了
璀璨夺目的
艺术
始于莫卧儿皇帝阿克巴（在位 1556-1605 年） 统治时期并延续至其后继者贾汉吉尔（在位 1605-1627 年） 和沙
贾汗（在位1628-1658年）时代的艺术成就。本书以新颖视角
审视帝国精英阶层的艺术创作， 同时凸显莫卧儿宫廷国际化的文化特质。
这个最终发展为世界上最富庶帝国之一的王朝
十六世纪末的世界格局初现端倪。1526 年， 一位中亚王子率领军队从喀布尔进军印度斯坦， 开启了他第五次征服
德里苏丹国统治者的尝试。 查希尔丁· 穆罕默德· 巴布尔的野心源于其显赫血统： 他既是臭名昭著的统治者埃米尔·帖木儿的后裔——
这位征服者曾于
1398 年劫掠印度斯坦， 巴布尔效仿了此举； 同时他也是蒙古成吉思汗的后代。 尽管其后继者更强调帖木儿血统，
他们被称为"莫卧儿"，这个波斯语词汇意为"蒙古"，反映了他们所归属的语言文化世界。*
巴布尔的遗产先被继承后又遭丧失
其子胡马雍虽竭尽全力却
德里 ，但不久后便于 1555 年去世，
最终留下一个动荡不安的脆弱王国给他年幼的儿子阿克巴。然而这位少年君主的
充满活力的领土扩张，加上他任命了天赋异禀的监督者来管理宫廷机构，开始扭转莫卧儿帝国的命运。
在接下来的五十年里， 巨大的
财富源源不断地流入帝国国库， 由此带来的成果确保了稳定， 更重要的是， 提供了艺术赞助。 伊朗的艺术家、工匠、建筑师、书法家以及众多其他人才蜂拥而至， 以庞大的规模前来追寻
他们在波斯语环境中的发展机遇。
来自阿克巴帝国各地技艺精湛的工匠们
新征服王国的人才迅速被征召进入宫廷作坊 ， 他们带来了各自
迥异的传统技艺与知识。 这些地区
拥有独特而根深蒂固的手工艺传统， 归入莫卧儿版图后 ， 持续为宫廷输送奢华工艺品。 一种不断演进、独具特色的
"莫卧儿"风格应运而生 ， 其中伊朗的艺术影响与印度斯坦的本土元素相互融合。来自果阿的耶稣会传教士带入宫廷的欧洲艺术 ， 为这种风格增添了新的维度。
部分最著名的皇室订制珍品也
在展览中亮相 。已知最早的莫卧儿铭文玉器—— 一件为贾汉吉尔制作的
葡萄酒杯（伊斯兰历 1016 年/公元 1607-8 年），标志着宫廷艺术开始采用异域材质
材料进口自和阗 。 一件墨水瓶同样
为贾汉吉尔制作的约十二年后的独特之处在于镌刻着制作者穆敏的名字 。 为沙贾汗制作的白玉杯于其
统治末年展现了无名工匠运用极高难度材料所呈现的精湛工艺 。
这些及其他器物与画作均
直接关联到历代帝王。其中， 诸如为贾汉吉尔打造的王朝重器佩剑 （现藏于英国皇家收藏 ）， 以及来自皇家图书馆的 《古兰经》 精抄本等珍品， 均属首次公开刊布。 本次展览与本书共同展现了为权贵阶层特制的那些工艺登峰造极的器物之盛况
莫卧儿帝国疆域图
宫廷中的男女工匠们在帝国各地的宫殿与主要城市的作坊里劳作
部分最伟大的珍宝出自莫卧儿宫廷作坊 ，现由科威特的萨巴赫
收藏馆借展 。那柄镶满宝石的黄金匕首彰显着御用金匠与珠宝匠超凡的
工艺造诣 。其上数百颗钻石 、红宝石与
祖母绿宝石经过精心挑选、切割， 并以精巧的花卉与雀鸟纹饰镶嵌成型， 采用了独特的印度斯坦工艺。
这批珍藏中的硕大单颗宝石
同样彰显出印度斯坦匠人
独树一帜的切割技艺风格。 全球
贸易路线满足了宫廷对珠宝的巨大需求
包括来自哥伦比亚的祖母绿、 缅甸的红宝石、 斯里兰卡的蓝宝石以及德干高原戈尔康达著名矿区的钻石
这些珍宝都体现在当时画作中宫廷男女
佩戴的华丽首饰上
来自萨巴赫收藏的一枚非凡尖晶石彰显了这些帝王对帖木儿王朝遗产的执着。这件精雕细琢的
这块深红色珍贵宝石上的铭文记载它曾属于帖木儿之孙乌鲁格·别格，
随后这件珍宝归入贾汉吉尔与沙贾汗的收藏。铭文明确记载了贾汉吉尔时期
由皇帝本人亲自下令增添的
他的首席工匠萨伊达 ，这位伊朗籍总监
执掌皇家金匠部门。由此可辨
他的书法风格见于其他文物
包括帖木儿王朝另一件传世珍宝——现存古本肯博物馆的白玉酒盏，该器物同样为乌鲁伯格制作，后经贾汉吉尔与沙贾汗先后收藏 。
新技法与新材料贯穿这些王朝统治时期。 源自欧洲的工艺经过彻底改造后
以精湛技艺完美呈现于纯正莫卧儿风格的独特珐琅金戒
专为支撑水烟壶的圆形底座而制
这件同样来自 al-Sabah 珍藏的水烟壶上， 半透明翡翠绿叶间鲜红罂粟花上盘旋的微小昆虫构成遥远
西方对莫卧儿艺术影响的回响
植物学插图。这些作品于十六世纪末传入宫廷
并在贾汉吉尔统治期间持续激发着皇家设计师的灵感
贾汉吉尔时代之前的设计师们
成为沙贾汗时期主导性的装饰主题
供宫廷日常消费的奢侈品
也由帝国境内专业作坊遍地
生产。镀锡铜器、青铜或精美金色合金器皿存世数量相当可观，但艺术史学界对其研究却少得惊人 。一组未经
公开发表的器皿多为伊朗或
莫卧儿皇室赞助者被展示在此处拥有由制作于拉合尔，这座帝国北部都城。
其铭文记载了诸位皇室或
贵族赞助者的名讳，而镌刻其上的波斯诗文
则印证它们实属
专为仪式性酒宴
沿袭自伊朗习俗。 现藏于大卫收藏的著名巨型酒壶， 原为亚美尼亚赞助人定制， 展现了这些工坊服务的国际化客户群。
在拉合尔及帝国北部
石材匮乏的省份， 皇家纪念建筑采用砖砌外饰
采用本地制作的釉面瓷砖贴面。釉面瓷砖在印度次大陆的使用历史可追溯至莫卧儿王朝之前
但在莫卧儿帝国到来前 ，一种源自伊朗的新工艺大约于
贾汉吉尔统治中期传入
使得装饰纹样与书法铭文
整块瓷砖面板上的书法饰带残片展现了早期萨法维王朝的纯粹色彩 ，而此前未公开的萨巴赫与伊朗扎明收藏的瓷砖则证明到沙贾汗统治时期 ， 该工艺已用于制作极具莫卧儿帝国特色的配色与纹饰。
当时的文字记载表明 ，帝国每个行省都会为宫廷的男女成员制作独具地方特色的产品 ， 其中部分皇室成员直接掌管着这些产品的生产作坊。 同时
这些产品还远销至帝国疆域之外的市场。
10 莫卧儿王朝的辉煌
古吉拉特邦，这个帝国最富庶的行省 ， 是那些镶嵌着珍珠母或象牙的精美橱柜、笔盒及其他便携物件的产地 ， 其中最精美的作品很可能产自首府艾哈迈达巴德。 顶级工艺品现藏于 V&A 博物馆， 而那些杰作
均选自 V&A 博物馆的馆藏， 其中
非凡的盾牌如今藏于巴杰洛宫 ，其表面镶嵌着珍珠母贝描绘了伊朗风格的天界宴饮场景。这件订制品的委托人已不可考 ，但早在 1599 年就已流入意大利 ，成为
美第奇家族收藏的珍品 。
古吉拉特的作坊同样是奢华纺织品的重要产地
反复强调。这些装饰物点缀着宫廷盛大庆典，尤其在诺鲁孜节 （新年）期间使用，但鲜少留存至今。维多利亚与阿尔伯特博物馆珍藏的那顶独一无二的红丝绒华盖——以金线刺绣， 以及那些奢华的天鹅绒残片， 让我们得以窥见这份消逝的辉煌。
这里展出的艺术品其广度与精湛程度，
无不印证着一个充满活力、高度融合的文化体系，它始终保持着蓬勃生机。 然而，那些身处帝国工坊这个男性主导世界的艺术家与匠人们，
却遗憾地始终隐没于无名。 而皇室
宫廷女性作为赞助者的强大影响力目前仍鲜为人知，除了她们委托建造的建筑
作品。其中最著名的包括为阿克巴大帝母亲玛丽亚姆·扎玛尼在
拉合尔修建的清真寺，以及努尔·贾汗为其父母伊斯玛特·贝古姆与伊蒂玛德·道拉在阿格拉建造的陵墓。这两座建筑都证明了这些女性赞助者始终站在创新前沿
在这些及其他领域，未来的艺术史学家仍有许多待发现之处。
瓷砖，图180
序言 11
导言
拉吉夫·金拉
建立
于 1526 年
这个
莫卧儿
帝国
将，
之后
一些
不确定的
早期
岁月，成长
通过
在十七世纪发展成为一个最
庞大且最强大的国家之一在近代
现代世界，留下了持久遗产于南
亚文化与社会中， 其回响至今
犹存。这一点尤其体现在南部的亚
洲地区，即当时被称为 ' 印度斯坦' 的
大致覆盖了现今巴基斯坦、阿富汗、 印度北部以及孟加拉国的区域 ， 这里曾是莫卧儿 （亦常拼作 'Moghul'） 帝国权力、 行政与文化
影响力最为持久的地区 ， 时间跨度从十六世纪延续至十九世纪。 然而尽管所有这些
与传奇宫廷辉煌相关的
他们的帝国——事实上， 英语化的形式"莫卧儿" 本身已成为象征着显赫财富与权力—— 其中诸多方面
莫卧儿世界的诸多面向常被误解， 或至少未获得应有的关注， 在近代尤其如此，
这源于长久以来
许多人固守的一种倾向， 即以
南亚历史主要通过宗教视角
被解读，尤其是作为一场持续数百年
的所谓两大单一宗教群体
印度教徒与穆斯林之间的冲突。尽管宗教和灵性对莫卧儿印度斯坦的日常生活至关重要——它们确实在莫卧儿王朝统治下的印度具有重要地位
-它们未必能决定大多数人的政治效忠、 语言偏好、艺术品位、建筑风格等方面 ， 至少不会像现代殖民主义与民族主义对南亚历史的那种简单化和片面化的解读所试图让我们相信的
那样。
试看这首波斯双行诗：
创作于十七世纪中叶， 正值莫卧儿帝国权力与影响力的巅峰时期：
Sharafbar khitta-ye iran-zamin 印度斯坦darad e shah-e asr'ayn chun man tuti-ye shakkar-fish和darad
[印度斯坦的荣耀凌驾于波斯大地之上 ， 只因当世君王拥有如我这般撒糖的鹦鹉]
作者钱达尔·班 ·婆罗门（约卒于 1670 年），
曾是莫卧儿王朝宫廷秘书的显赫人物
沙贾汗皇帝（1628-58 年在位）麾下 ，即对句中提及的
'时代之王'。第二行中所散落的 '糖' 正是钱达尔 ·班的诗作 ， 其文字
甜美得令人吟诵不已 ， 如此
悦耳动听得令人仅凭此便足以证明
莫卧儿帝国在与西方邻国萨法维波斯的文化竞逐中取得胜利的充分佐证
这无疑是相当豪迈的宣言我们完全可以
可以肯定的是许多伊朗人， 无论当时还是现在，都可能会急于用他们自己的诗意反驳来驳斥。 但钱达尔·班说莫卧儿帝国的荣耀之所以稳固， 是因为沙贾汗拥有 '像我这样的诗人'(chun man)，
他的贡献？一种相对直截了当的解读是指钱达尔·班的本意仅为 '像我这样伟大的诗人 ，其文学造诣已为整个印度-波斯世界
赢得声誉 ， 从而为宫廷增光添彩 。这种解释与钱达尔·班自我认同为文坛巨匠的表述
1
法塔赫布尔西克里皇宫的阿努普塔劳装饰性水池 ， 位于北方邦
法塔赫布尔西克里， 北方邦。
一只"撒糖鹦鹉"，巧妙地暗指了两位最负盛名的波斯诗人
：德里的阿米尔·胡斯劳（卒于 1325 年）——他 famously 自称为 "印度鹦鹉"（图提-伊
印度），并夸耀自己精通波斯语与印地语的雄辩之才； 诗人哈菲兹（卒于 1390 年） 曾自诩其"波斯糖果"（即诗作） 将使得印度的鹦鹉们一路吟诵着他的诗篇直至孟加拉， 这段诗行堪称整个波斯文学中最负盛名的对句。 即便
对钱达尔诗句最直白的解读
也早已远远超越了
将南亚历史简单化地框定为一场所谓铁板一块的穆斯林征服者群体与同样铁板一块的印度教受害者群体之间永恒斗争的现代叙事 。 这位印度教诗人（ 婆罗门种姓 ）
却用所谓的穆斯林语言 （波斯语） 创作 ， 自豪地展现自己参与莫卧儿帝国建设的同时
还夸耀着他对文化领域的
宫廷氛围 ，沿途唤起了对两位传奇穆斯林诗人 （一位来自印度 ，一位来自伊朗） 的追忆。
值得注意的是 ，这对联并未提及
宗教；然而 ，钱达尔·班或许也在借此宣示莫卧儿宫廷
对多元文化包容政策的宽容态度： 尤其体现在其
'像我这样的婆罗门' 在他看来正是使其超越萨法维王朝对手的关键所在因为后者当时已变得过分局限于什叶派的
宗教倾向之中 。
他似乎暗示莫卧儿宫廷之所以强大正是源于其能够包容并
吸纳所有臣民的才能无论他们来自何种文化语言民族
其巨大权力与影响力的源泉
钱达尔·班清楚地知道自己不过是无数背景各异的印度教徒中的一员 ——这些人不仅接受了莫卧儿政权，还积极参与莫卧儿治理并蓬勃发展
于莫卧儿统治之下。他必定能意识到
那个时代的 "印度教" 群体本身就是由不同习俗、地域差异、相互竞争的敌对传统（例如湿婆派
以及毗湿奴派信徒）、不同的语言社群、 地方性崇拜和种姓习俗，这些习俗因地域
次大陆而异， 甚至包含理性主义
与唯物主义怀疑论者， 例如所谓的
顺世派，他们曾参与莫卧儿宫廷中举行的宗教辩论， 此前
数十载。他也必能理解 ，
那些所谓"穆斯林"的同时代者本身也同样多元。就教派身份而言，既有逊尼派与什叶派，这两大范畴内还存在诸多分支群体。
追随者分属不同哲学流派 （照明学派、 千禧年主义者、字母派、 点派 ，以及承袭伊本·西那、 伊本·阿拉比等伟大思想家传统的哲学家），既有正式门徒，也有非正式追随者，他们分属众多神秘主义
在近代早期印度争夺精神影响力的苏菲教团（契斯提、纳克什班迪、卡迪里等）。从族裔来看，有突厥人、 伊朗人、阿富汗人、印度改宗者和非洲人
（其中许多是奴隶或前奴隶），以及诸多其他族群 （图 2）。所有这些
身份地位在莫卧儿文化与社会中的重要性远胜于
简单的"印度教徒"或"穆斯林"之分。事实上，像钱达尔·班这样的精英阶层—— 兼具都市教养、 神秘主义倾向、 波斯语读写能力的旁遮普婆罗门， 本可
与其说和孟加拉邦某个恰巧同属
"印度教"的乡村农夫有共同点 ， 不如说这位莫卧儿贵族与宫廷里的穆斯林精英同僚们更为志趣相投 。我们还应记得
，近代南亚地区存在许多不属于
这两大宗教的群体 ，比如耆那教徒、锡克教徒、基督徒、犹太人 ，以及追随那些激烈批判印度教种姓制度的诗人圣徒的信众们 。
彻底摒弃了制度化的宗教
唯有理解这一点并挣脱英国殖民时期及后世民族主义史学强加给我们的狭隘对立
印度教-伊斯兰教二元叙事 （这种叙事至今仍被某些人延续） 我们才能发现莫卧儿文明中那些更为精微迷人的政治文化与社会面相其中
2
贾汉吉尔皇帝现身宫殿镂窗
画中聚集了来自比贾布尔、奥斯曼帝国、波斯与阿比西尼亚的使节。 署名： 阿布·哈桑
(最谦卑的纳迪尔· 阿尔-扎曼之作)， 约 1613-15 年
不透明水彩与金箔纸本
56×35.2厘米(页面尺寸);
31.2×20.6厘米（画作）
多伦多阿迦汗博物馆：
AKM136
14 伟大的莫卧儿王朝
独特特征例如莫卧儿皇室的身份认同， 便源于他们的血统。 王朝奠基者
帝国创始人扎希尔 -丁 ·穆罕默德 ·巴布尔
(1526-30 年在位)， 其母系血统可追溯至蒙古征服者成吉思汗
(逝于 1227 年)， 而父系则源自另一位伟大征服者埃米尔·帖木儿 (跛子帖木儿， 逝于 1405 年)。 因此巴布尔及其后裔
自视为这两位传奇征服者的血脉继承者 。
自身作为伟大遗产的继承者
突厥-蒙古王权。 在其回忆录 《巴布尔 -纳玛》中，巴布尔记述了自己与祖先们如何恪守所谓的 '成吉思汗法典 '
-成吉思汗法典，有时也被称为
作为成吉思汗的札撒， 一套关于君主统治、 文明礼仪、 荣誉与良好行为的传统准则
-尽管它与伊斯兰教并无直接关联
（事实上 ，尽管其起源具有异教色彩）。 数十年与两代人之后，
著名朝臣阿布·法兹尔 ·伊本·穆巴拉克
（卒于 1602 年）将这种神圣光芒与
阿克巴大帝（1556-1605 年在位）与其父
胡马雍（1530-40 年及 1555-6 年在位）直接继承了
他们祖先——蒙古公主阿兰豁阿的血脉。据传说，这位公主曾因
一缕来自太阳的光芒而受孕 。
与此同时，莫卧儿王朝对其
先祖帖木儿及帖木儿帝国遗产的尊崇，不
仅体现于征服事业， 更渗透在诸多领域
诸如艺术、建筑、天文与文学
艺术赞助无疑是他们帝国身份中更为突出的特征。 从巴布尔
在《巴布尔回忆录》中反复提及其帖木儿王朝血统， 到沙贾汗自封为 "第二吉星之主"
结合"一词，暗指帖木儿的尊号 —— 萨希布·基兰 （意为"世纪主宰"），大量证据表明莫卧儿王朝坚信自己正在重现帖木儿帝国的黄金时代， 只不过这次是在印度斯坦。（关于莫卧儿对帖木儿的形象化崇拜 ，
参见图 3）
巴布尔对印度斯坦的统治仅维持了四年
而胡马雍的统治虽未中断
尽管如某些现代史学所描述的那般治国无方 ，这段时期却依然动荡不
安 ， 其间他曾长期流亡并
彻底丧失帝国统治权。 虽最终从伊朗与阿富汗长达十五载的流浪生涯中
重返故土收复印度疆域 ，
那个阿富汗王朝曾经废黜了他， 他因一次意外跌落而在不到一
年后去世。因此，尽管巴布尔被公认为莫卧儿帝国的建立者，
他的孙子阿克巴才被视作这个真正
长存的莫卧儿政权的缔造者。
阿克巴登基时仅是个十几岁的少年， 最初对权力的掌控相当薄弱。 然而在击退各路挑战者
他将继续统治近五十年 ， 其在位时间几乎与英格兰女王伊丽莎白一世 （1558-1603 年在位） 和西班牙国王腓力二世 （1556-1598 年在位） 完全重合 ， 后者自 1580 年起还同时统治着葡萄牙及其海外领地 。
当他巩固了对
登基后，阿克巴发动了一场声势浩大的领土扩张战役 ， 向南方和东方进军。 但他作为印度历史上最伟大君主 （莫卧儿王朝或其他王朝）的声誉 ， 更多
源于一系列改变国家格局的政策决策 ， 而非其征服的疆域
这些政策深刻影响了北印度数代人的政治经济格局。
例如， 尽管有大量证据表明拉杰普特人（梵语中 " 王之子"， 源自梵文 raja-putra）
及其他印度斯坦武士精英阶层曾接受
巴布尔和胡马雍的统治， 甚至在军事行动中
是阿克巴开始通过联姻正式确立这些互利的战略同盟关系 。 自阿克巴时代起 ， 莫卧儿帝国的各拉其普特盟友就成为朝廷军事与行政体系中至关重要的组成部分
以至于一些学者甚至认为
提出将其称为更为恰当
称之为 '莫卧儿-拉杰普特'国家。这
也意味着从此以后
大多数莫卧儿皇室成员都拥有拉杰普特血统的母亲、 祖父母和表亲， 这一家族特征
随着时间的推移，逐渐成为他们王朝身份认同中与突厥-蒙古血统同等重要的组成部分。
3
帖木儿将帝国
王冠授予巴布尔， 胡马雍在场见证
可能为阿格拉，约 1630 年绘制，画框约 1630-40 年添加
归名戈瓦尔丹
纸本不透明水彩与金箔
29.5×20.4 厘米（画心） 维多利亚与阿尔伯特博物馆编号：IM.8-1925
出自明托画册
16 伟大的莫卧儿王朝
阿克巴还推行了一系列重要的行政改革，其中许多举措旨在保护农民免受地主阶级剥削
乡绅的那些乡村地主（柴明达尔），以及
进行评估并征收税款
税收更加合理且高效。这项改革包括由阿克巴主持的大规模土地勘测与
财政大臣卡特里族出身的拉贾
托达尔·马尔（1589 年卒），他同样推动
说服阿克巴大帝将波斯语定为莫卧儿
帝国官方行政语言。这一
这一决定主要是基于实用主义而非
而非宗教原因：当时的 "印地语"
距离标准化仍有数个世纪之遥 ，且其不同语域间存在显著差异 。
北印度，而梵语和阿拉伯语，尽管它们拥有深厚的学术传统， 却因一个简单原因显得不实用： 除了宗教精英阶层外，极少有人能真正流利掌握这些语言。波斯语则曾是相当普及的
宫廷与文学语言在印度各地延续了数个世纪，甚至广泛流传于
印度教精英阶层（如托达尔·马尔本人）。这些变革共同推动了行政体系与波斯语读写能力的大规模扩展， 进而催生出我们如今所称的莫卧儿帝国
现代概念中的 「公共部门」 职位体系—— 其中大量
行政岗位由印度教徒担任
秘书、书记员和其他官僚阶层，例如钱达尔·班家族中的那些成员。为应对日益增长的这类服务精英需求 ，
阿克巴大帝及其官员们——主要在伊朗移民米尔·法特赫·阿拉 ·设拉子（卒于 1588/9 年） 的指导下——还改革了教育课程体系，纳入数学、 会计等与行政专
业相关的实用技能 ，同时保留对波斯文学经典的基础教育 。
这些以及其他政府改革措施 ， 例如铸币与货币新规， 以及对道路和基础设施的投资
伴随着一种独特的莫卧儿国家意识形态
的形成。一套数字化等级
体系被建立起来，用于管理帝国的所有臣仆，
18 伟大的莫卧儿王朝
4
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从书记官与其他低级官员到这些
最显赫的军政要员
精英阶层，包括亲王及其他皇室
家族成员。但值得注意的是，在这套新的 '官阶制'（曼萨布达尔）体系中，个人的地位并非由其宗教、
教派、民族或其他背景决定，而是取决于皇帝 （在与心腹顾问商议后） 对其才能、品性、 忠诚度及对帝国事业的贡献所作的评估。
换言之，这一制度的设立初衷正是为了消弭宗派行为 ， 在不同群体间倡导一种超越教派的、
多元族群共融的 "莫卧儿" 身份认同高于一切。
与此同时， 作为这种身份中立 （至少在理论上） 数字等级体系的
哲学延伸，阿克巴大帝与其首席廷臣
和心腹阿布·法兹勒 ·伊本 ·穆巴拉克发展出一个将成为定义后世莫卧儿帝国对待多样性与包容性核心理念的政策："苏尔赫·库尔"（sulh-e kull），即 "普世和平/文明礼待/ 众生皆客"。 其最根本的要义在于， 无论你的出身或信仰为何
-无论你是逊尼派还是什叶派， 突厥人抑或波斯人， 耶稣会士、 耆那教徒或像钱达尔·班这样的婆罗门 - 莫卧儿宫廷都对你敞开大门
宫廷不仅热切想要了解你的信仰， 更渴望汲取你的智慧与才能（图 4）。 在更深层次上，"苏尔赫-库尔" 政策体现着一种彻底
尤为值得称道的是其致力于理性探索（tahqig）而非盲从教条（taqlid）， 并承认任何宗教或其他传统都不能垄断精神、道德
或政治智慧。
莫卧儿王朝在此期间的统治态度
简而言之， 最恰当的描述不仅是 '宽容'， 更是 '积极的多元主义'。阿克巴大帝曾向其臣属颁布明确
官员们不得干涉臣民的宗教信仰 ， 并在宫廷举办跨宗教辩论会探讨精神真理 （ 这项传统在其继任者贾汉吉尔统治时期仍得以延续 ）。 他与后继君主们还积极资助非穆斯林宗教团体 ， 并广泛
导言 19
寻访来自各宗教派别的圣徒与神秘主义者 ，
向他们请教关于灵性、道德和治国之道。众所周知的例子体现了这种倾向
包括许多苏菲派神秘主义者 ，他们在多年间扮演着顾问角色
为多位莫卧儿皇帝、王子及官员提供建议 。其中也包括
阿克巴与贾汉吉尔（及其他莫卧儿官员） 与一位名为贾德鲁普的隐士的多次对话 ，以及他们与耆那教僧侣的友好关系
悉达禅陀，或他们对待
葡萄牙耶稣会士及其他欧洲旅行者的南亚次大陆之行（图 5）。 我们可以举出更多、更多的例证。这些推动
促进一种文化的苏尔赫-库尔 （宗教和谐） 理念也体现在莫卧儿艺术中， 例如巴萨万的画作 《一位穆斯林朝圣者向婆罗门学习虔诚之道 》（图 6），该作品
出自阿克巴大帝的私人藏本
阿米尔·胡斯劳著名的五部史诗传奇 ， 即 《五部曲》。
必须牢记的是 ， 莫卧儿王朝这种 "普世和平/文明 " 的理念并非意味着彻底否定暴力本身 ；
莫卧儿人仍然持续发动战争并试图
通过扩张领土来
十七世纪。这也不意味着在莫卧儿王朝统治下， 宗派主义、偏执
种姓偏见与此类现象会奇迹般地从社会中
彻底消失。但它的确
意味着 ，至少在国家政策层面—— 这些政策通过官方宣言被反复重申——帝国
备忘录和其他文件表明，所有居住在莫卧儿帝国现有疆域内的居民都被视为享有受帝国保护的
权利，无论其所属民族或宗教信仰。 事实上，大量证据表明当莫卧儿官员表现出偏执或其他违背
这些原则的行为时 ， 他们往往会受到惩处，某些情况下处罚相当严厉。
在此背景下，一场璀璨的文化繁荣应运而生。帝国与地方宫廷的慷慨赞助吸引了诗人、书法家等文人从
波斯语地区的中亚与西亚跋涉至莫卧儿印度斯坦， 许多人途经德干苏丹国同样豪奢的宫廷
暂作停留 。 由此催生的
印度-波斯文学创作热潮呈现出一种
有趣的新旧交融 ： 一方面 ， 莫卧儿王朝的赞助者们委托制作精美
手抄本 ， 这些波斯文学经典来自更早的世纪 ， 例如菲尔多西史诗《列王纪》的插图抄本、 浪漫史诗集 （作者包括内扎米·甘贾维与阿米尔·霍斯陆），以及侯赛因
瓦伊兹·卡希菲的 《 安瓦尔·苏海利 》（例如参见图 7、8 和 36）。莫卧儿朝臣与行政官员们也被鼓励去熟悉这些作品
并了解古典波斯文学中关于道德教诲
的智慧典籍 （即所谓阿达布）， 以及波斯关于伦理与治国之道的论文 （称为阿赫拉克 ），
至少对于这些典籍所蕴含的关于明君治国之道与善政统治智慧。
除了精通古典波斯文化之外 ， 莫卧儿
王朝的贵族们还普遍热衷
于钻研那些古老的智慧结晶。
印度的最著名的例子之一
这就是阿克巴下令翻译的那些
梵语史诗 《摩诃婆罗多》 和 《罗摩衍那》
它们被视为不仅是印度历史与神话的丰富宝库 ， 更蕴含着道德
（见图 9&10）但阿克巴绝非唯一赞助这类莫卧儿翻译文化的君主， 事实上这种传统早在胡马雍时期就已开启， 并延续至整个十七世纪与
十八世纪， 在帝国宫廷
及众多王公贵族与高阶官员的府邸中持续发展。 这种对印度文学传统的热忱
这种学术倾向还体现在其他古物研究领域 ， 例如贾马尔 ·丁 ·侯赛因 ·因朱所著《法尔汉格·
贾汉吉里词典》（1608 年）这类语文学研究，该著作试图复原
古代波斯的习语用法及其
阿拉伯人征服与所谓早期阶段的 '新波斯语'时期， 据编纂者本人所述， 这部著作耗时约三十年才完成。该宫廷还直接与那些耶稣会士往来， 他们是在葡萄牙印度总督府 （ 以果阿为基地的 EstadodaIndia） 庇护下来到次大陆的。
寻求基督教的知识 ，主持神学辩论 ，甚至委托
波斯语译本的圣经经文及其他
6
一位穆斯林朝圣者从一位婆罗门那里学习虔诚的功课
选自阿米尔·胡斯劳·德里维的 《五卷诗》 对开页
可能拉合尔，伊斯兰历 1006 年（公元 1597-8 年） 文本由书法家穆罕默德· 侯赛因· 克什米尔· 扎林· 卡拉姆誊抄，绘画归功于巴萨万不透明水彩与
金箔纸本
25.1×15.9 厘米
纽约大都会艺术博物馆编号：13.228.29
亚历山大·史密斯·科克伦捐赠，1913年
20 伟大的莫卧儿王朝
论著例如杰罗姆·泽维尔神父的 《圣洁之镜》（Mir'at
al-Quds）， 一部关于神圣的传记
耶稣与他的神迹 （ 阿克巴大帝敕令编纂）
此类著作中有多部由莫卧儿朝臣阿卜杜勒·萨塔尔 ·
伊本·卡西姆·拉合里执笔 ， 他曾先后效力于阿克巴与贾汉吉尔两位帝王
并详细记述了宫廷生活的鲜活
神学辩论在贾汉吉尔宫廷被称为为
贾汉吉尔集会 (贾汉吉尔的集会)。当时甚至存在一种微妙但重要的希腊思想
脉络贯穿于莫卧儿知识
文化中，主要通过晚期视角过滤
古董波斯-阿拉伯译本。这一点体现于莫卧儿宫廷对尼扎米·甘贾维英雄史诗 《亚历山大之书》 等想象性作品的推崇 ，
同样体现在莫卧儿知识分子对伦理学与治国术著作 （即劝善文学 ） 表现出的浓厚兴趣 ， 其中许多
这些思想最终植根于亚里士多德学派 。 因此 ， 那些特别睿智的莫卧儿
朝臣与学者常被同僚誉为 '当代亚里士多德'或'当代柏拉图'也就不足为奇。当一位朝臣在沙贾汗统治初期被擢升为首相之位时
统治时期，另一位智者用这句妙语为这场盛会题词："于是柏拉图成为了亚历山大的宰相"
亚历山大"，这是一个记载着伊斯兰历
1038 年（公元 1629 年） 的年代铭文。
与此同时，尽管莫卧儿帝国
知识分子对古代智慧的兴趣，
同时也是一个文学与思想创新蓬勃发展的时代。 以波斯语为例， 一种名为 taza-gu'i（意为 "清新之言" 或 "新风格"） 的跨地域运动在当时盛行起来
十六世纪后半叶 ， 当时诗人们崇尚文学实验与新颖的想象构思 。 这种风潮或许源于莫卧儿帝国带来的变革 ， 亦或是人们对新时代来临的信念
新纪元的开端之后 ， 随着一个崭新时代的来临
伊斯兰千禧年之际 （1591-92 年）， 随着日益强烈的早期现代全球互联意识， 或是这些因素与其他
多重原因共同作用， 一种强烈的革新意识与崭新艺术可能性弥漫于当时的印度-波斯文学圈 。 与此同时， 莫卧儿帝国精英阶层也大力资助
使用多种语言创作的文人群体，
包括所谓的梵语传统中的 "新知识分子"， 例如著名诗人、 文学评论家兼音乐家贾甘纳特·潘迪塔拉贾
(约卒于 1670 年)。 他们还热情赞助
——有时甚至亲自参与其中——
各种印地语方言。其中一种流行方言
这一时期使用的语言是阿瓦德语 ， 它
不仅用于苏菲爱情诗 ， 也用于宗教
作品如毗湿奴派诗人杜勒西达斯的
《罗摩功行录》， 这是对史诗
梵语 《罗摩衍那》， 他于 1574 年
阿克巴统治时期开始创作 ， 至今仍是印地语文学
史上最受欢迎的作品之一 。 另一种被称为 '印地语' 或'印度斯坦语' 的文学形式在此时期
日益流行起来 。
这种后来被称为布拉杰方言的语言形式
事实上正如已故学者艾莉森·布希所论证的这种语言主要是在莫卧儿十七世纪
(并且得益于大量来自莫卧儿王朝和拉其普特
王公的赞助)布拉杰方言才逐渐发展成为
宫廷方言'在北印度地区始终保持着卓越地位 ， 这种优势一直延续至十八
世纪 ， 甚至可以说持续到十九
世纪初期 ， 最终才被现代民族主义公共领域中的标准印地语和乌尔都语 （二者皆植根于同源语言体系）
另一种称为卡里波利语的不同语域）。这些近代布拉杰语作品的内容在某些情况下相当情色， 许多作品以精美的插图手稿形式保存下来，同时也为各
地区绘画风格的发展做
十七世纪和十八世纪期间 。 布拉吉语也成为古典印度斯坦音乐文献发展的重要载体 。 然而值得注意的是 ， 这些著作的许多作者都将其视为属于某种文化崇拜的产物 。
竞争并非主要针对波斯语而是与梵文相较他们试图证明自己的
"印地语"同样能够达到精雅境界既适宜于文学表达亦不逊色于其古典竞争对手
文学与音乐仅是这个时期蓬勃发展的众多艺术形式中的两种 ， 到十六世纪末 ， 一种独特的莫卧儿风格已在诸多领域显现 ， 其中最为著名的
7
伊斯坎达尔指挥
建造青铜墙抵御雅朱杰与马朱杰（歌革与玛各）
出自 《伊斯坎达尔传》 的
约1590-1600年
不透明水彩与金箔绘于纸上 41.10×26.80 厘米（画幅尺寸）；
29.5×16.9厘米（画面尺寸）
大英博物馆 ，伦敦：1982 年入藏， 编号 0529,0.1
22 伟大的莫卧儿王朝
24 伟大的莫卧儿王朝
8
萨迪 （1203-92 年）的 《玫瑰园》
手稿共 138 页，抄写者
穆罕默德 ·侯赛因·克什米里 ，人称"金笔"（Zarrin Qalam），创作于法塔赫布尔西克里，伊斯兰历 990 年
（公元 1582 年 1 月 26 日至 1583 年 1 月 24 日 ） 手稿尺寸：31.8×20.3 厘米
借展自伦敦皇家亚洲学会 ， 编号：RAS 波斯文 258 号
尼尔·本杰明·埃德蒙斯通 （1797-1841 年 ）遗赠
在绘画和建筑领域。书法同样是备受推崇的艺术形式 ， 莫卧儿贵族收藏历代最杰出印度-波斯书法家的珍贵作品样本实属
寻常之事。 这些墨宝被收录于名为 muraqqas 的画册中 ，与最精美的绘画并列展示。与此同时 ，宫廷还延聘当代最负盛名的书法家进行设计
莫卧儿王朝诸多最负盛名的纪念建筑上镌刻的诗文与其他铭文
其中最著名的当属伊朗移民阿卜杜勒·哈克
设拉子人"阿玛纳特·汗"（沙贾汗首相阿夫扎尔·汗· 设拉子的兄弟）， 他设计了镶嵌在建筑上的波斯文与阿拉伯文
泰姬陵， 被现代学者们描述为可能是该建筑 '最重要的装饰特征'。
赞助不仅来自皇帝们 ， 也源于皇室其他成员 （ 无论男女 ）， 以及拉杰普特王廷和其他高级官员的宫廷 ， 他们中许多人都有自己独特的兴趣领域 ，
并据此提供资助 。 例如 ， 著名
尤其慷慨资助多种语言的文人
同时也是一位备受推崇的诗人 ， 其本身就精通波斯语与布拉吉语 ， 据传还掌握了葡萄牙语 。 正是阿卜杜勒 - 拉希姆将巴布尔回忆录从察合台突厥语译为波斯语 ， 并主持
最为精美的波斯语 《罗摩衍那》 彩绘手抄本之一。
沙贾汗同样资助了使用多种语言（包括布拉吉语和梵语）的文人学者， 但他最为世人所熟知的是对建筑倾注的热情与专注： 最负盛名的当属泰姬陵， 此外还有阿格拉、德里与拉合尔的诸多宏伟建筑工程。他建造的新都城沙贾汉纳巴德—— 即现代德里居民所称的 "旧德里"—— 拥有如著名月光集市般的宽阔林荫大道
月光广场（或称月光广场）以及世界上规模最宏大的
清真寺之一，
还有亚穆纳河（或称朱木拿河）畔绵延不绝的红堡 —— 直至今日， 印度总理仍年复一年地站在这座城堡的城墙上
向全国发表独立日纪念演说。
多位莫卧儿王子也将其独特个性
注入到他们的艺术赞助中
其中最负盛名的莫过于沙贾汗的长子达拉·什库
（卒于 1659 年 ）， 这位热衷于资助各类神秘主义者、 文人与知识分子
来自不同背景的翻译项目
那些拥有着自身独特迷人现代遗产的众多其他王子也留下了他们作为
文学艺术赞助者的印记 。 鲜为人知的或许是宫廷女性在此类事业中扮演的角色 。 确实 ，莫卧儿王朝的宫殿与皇家营帐
设有专门的女性居所 ，但这些女性本身远非如某些现代刻板印象所描绘的那般消极被动、与世隔绝
或被禁止参与世俗事务 —— 某些现代陈词滥调和东方主义幻想可能让人产生这种误解（图 11）。事实上，许多
皇室后宫的女性都扮演着重要政治角色，她们参与婚姻联盟谈判、筹划
盛大婚礼（这是一种重要的权力展示
皇恩浩荡），并操办其他皇家
庆典（这同样是彰显皇室与民众联系的重要象征）。 根据传统， 保管官方御玺的往往是地位尊崇的女性， 其中不乏掌握实权者。
政治影响力不仅隐藏于幕后更是直接主导着帝国的政策走向努尔贾汗皇后的权势如此显赫在她于 1611 年与贾汗吉尔皇帝成婚后至少有一段时期
皇帝曾下令铸造印有她肖像的官方
名称（图 9a&b）。其他皇室女性，如沙贾汗的长女贾汉娜拉贝古姆（卒于 1681 年）， 也拥有大量商业利益 。 她们自己
包括利润丰厚的海外贸易企业和土地封地（贾吉尔），从中她们获得了盈余收入。她们经常利用这些资金来资助建筑工程和
维护着寺庙、清真寺与苏菲派圣殿， 同时也主持世俗建筑项目， 包括部分最负盛名的莫卧儿花园的建造
于此时期。多数宫廷中的女性都受过
莫卧儿宫廷的高等教育 ，其中不少人不仅资助苏菲派修士、 诗人们 ， 还支持
导言 25
9
悉达羞怯地躲开
哈努曼误以为他是罗波那伪装的
拉合尔，完成于伊斯兰历 1002 年舍尔邦月 25 日 (公元 1594 年 5 月 16 日)
出自阿克巴大帝之母哈米达·巴努·贝古姆藏书楼所藏波斯语译本 《罗摩衍那》 皇家手抄本
纸本不透明水彩与金箔r
37.8×25.6 厘米（页面）；
36.3×222 厘米（画作）
大卫收藏馆 ，哥本哈根编号 68/1998
10
罗摩与罗什曼那听闻
猴王须羯哩婆
报告通往楞伽岛的桥梁已竣工
拉合尔，完成于伊斯兰历 1002 年舍尔邦月 25 日 （公元 1594 年 5 月 16 日）
出自阿克巴大帝之母哈姆达·巴努·贝古姆藏书阁所藏波斯语译本 《罗摩衍那》 的皇家手抄本
不透明水彩与金箔绘于纸上 38.5×25.5 厘米（页面尺寸）
34.6×22.1 厘米（画心尺寸）
哥本哈根大卫收藏馆： 编号 16/1992
引言 27
30:
放
11
那位绘制自画像的公主
出自尼扎米 《五卷诗》
皇家抄本由书法家阿卜杜勒·拉希姆·安巴林·卡拉姆 （琥珀之笔）
拉合尔，完成于 1593-95 年间不透明水彩与金箔绘于纸上页面尺寸 31.9 厘米×19.6 厘米
大英图书馆伦敦藏
Or.12208,f.206r
28 伟大的莫卧儿王朝
12
奥朗则布王子 （ 局部 ）
题注'由拉尔·昌德绘制的奥朗则布肖像'（波斯文：shabih-eAurangzeb
拉尔·昌德作品，约 1640-1645 年
水墨与水彩晕染，局部施以不透明水彩及金粉装饰于纸上 31.35×20.1 厘米（页面尺寸）；
16.75×10.55厘米（画心尺寸）
切斯特·比蒂图书馆，都柏林：CBLIn 41.3
比如， 但也像贾哈娜拉和泽布 · 恩妮萨公主（1638-1702）那样， 她们本身就是杰出的作家与诗人 —— 这种莫卧儿女性写作传统至少可以追溯到巴布尔的女儿古尔巴丹·贝古姆（卒于 1603 年）， 她曾撰写过一部
重要传记的她的同父异母兄弟，皇帝胡马雍，应阿克巴的要求而作。
本次展览呈现的这些精美艺术品均为
主要取材于阿克巴、
贾汉吉尔和沙贾汉的宫廷， 这三位君主共同统治
帝国长达 1556 至 1658 年， 被世人公认为
莫卧儿王朝最伟大的三位帝王 。
莫卧儿王朝虽已倾覆， 其文化
艺术赞助的影响却在王朝覆灭后长久延续。
尽管沙贾汗的继任者奥朗则布
阿拉姆吉尔（1658-1707 年在位； 图 12） 对艺术的热忱不及前代君主， 但其统治时期仍有大批画家、文人、 乐师、 舞者活跃于宫廷。
以及其他艺术家先前受雇于莫卧儿帝国宫廷的画师们纷纷在拉其普特诸邦、 地方总督及其他权贵府邸谋得差事 —— 其中包括奥朗则布的女儿泽布 ·温·妮莎公主与穆罕默德·阿扎姆沙 (1653-1707)，
这位以精通印地语诗歌闻名的鉴赏家，
在至少一位现代权威学者看来
更是迄今为止最具影响力
十七世纪末期古典印度斯坦音乐的赞助者
十七世纪后期"。艺术由此得以
持续繁荣，即便在整个十八世纪期间
随着莫卧儿帝国军事实力逐渐衰退，日益复杂的政治
以及经济实力与影响力的区域性
后继邦国意味着艺术赞助持续不断涌现，往往刻意效仿由伟大莫卧儿王朝确立的早期典范模式 。
许多这类后继邦国仍延续着
以莫卧儿模式构建行政体系， 包括沿袭波斯语的使用传统， 这种语言始终
宫廷、外交与文学领域的通用语言
在印度大部分地区一直沿用到十九世纪
世纪。其他文学语言也持续繁荣， 不仅包括布拉吉语和各种方言， 还有一种模仿波斯诗学的新型印地语文学 ， 当时被称为'印地语'、'印度维语'或'rekhta'， 但后来被称为'乌尔都语'。与此同时，商人阶层日益增长的政治和 阶层自身成为长期受益
阿克巴、 贾汉吉尔与沙贾汗统治时期推行的经济改革使其中不少人逐渐成为艺术的重要赞助者， 他们的城市沙龙与文雅集会更演变为绘画与文学领域不断推陈出新的创新摇篮。
然而 ， 整个过程中 ， 印度斯坦 （或
其他地方）都未曾遗忘那段由三位伟大
莫卧儿帝王缔造的早期传奇 ， 他们的
宫廷盛景在此展现。阿克巴大帝的朝臣阿布·法兹尔
作品是最早被翻译的之一且
出版于东印度公司之手 ， 时值十八世纪后期 ， 甚至拥有一
直接影响了关于宗教的
宽容在英国圈子里。一些年后，
旁遮普的锡克教统治者兰吉特· 辛格 (1801-39 年在位) 下令制作了一部带插图的手抄本 《 阿克巴本纪》
其官方宫廷史官
将他的统治时期与沙贾汗王朝的辉煌
贾汗的。当然 ，沙贾汗最负盛名的建筑杰作泰姬陵，至今仍是全球最具标志性的胜地之一 。 或许正因如此 ， 沙贾汗的书记官兼宫廷诗人
钱达尔·班· 布拉曼 —— 这位我们开篇提及的人物 ——
最终以泰姬陵墓建筑群总管的身份结束了其莫卧儿宫廷生涯 ， 其子
特吉 ·班还曾担任过财务审计官。 从某种意义上说，"伟大莫卧儿" 的历史遗产同样属于他们
导言 31
统治时期
阿克巴
（1556-1605 年在位）
阿克巴王朝的
统治与新艺术
的开创
苏珊 ·斯特朗奇
图 31 细节
1571 年 9 月 24 日阿克巴皇帝莅临
其维齐尔位于阿格拉的宅邸
穆扎法尔·汗为此深感殊荣
以其为皇帝举办的盛大宴
会彰显尊荣。乐师与
舞者在白石灰抛光墙面配蓝色纹饰的厅堂中献艺， 诗人则吟诵特制诗章。空气中
弥漫浓香："龙涎与麝香的和风沁润着天使的灵
甚至在天空中'？阿克巴大帝将自己的一件礼袍(qaba)赐予穆扎法尔·汗
作为回礼，他收到了镶宝石的黄金武器腰带、
黄金镂空香炉、盛满昂贵香料的碗盏，以及金银托盘、
水壶与烛台 。镶嵌宝石的首饰匣
（霍卡）来自德干的金丝锦缎
古吉拉特（扎尔克什哈-耶古吉拉提）的皇家细棉布
（马尔马尔沙希）来自索那冈的锦缎
安纳托利亚、亚兹德和东突厥斯坦的布
来自欧洲的物件都被精心挑选出来
呈献给皇帝。最终，穆扎法尔汗进献了 25 头身披欧式天鹅绒与锦缎鞍
毯的象群。 其中一头驮着宝石象轿
和华盖，镶嵌着名贵红宝石与尖晶石 ， 质地纯净(abdar)， 以簇状排列， 缀以御用珍珠(shahvar)串。 就连象牙也裹着黄金
镶嵌红宝石与尖晶石的马鞍
波斯语编年史中关于阿克巴、贾汉吉尔和沙贾汗统治时期的记载
充斥着奢靡贡品的描述，但这次进贡尤为
瞩目 。 它不仅展现了阿克巴统治初期帝国精英惊人的财富，更揭示了当时可供支配的各类珍宝器物与纺织品的丰
宫廷从整个次大陆汇集而来，通过全球贸易与私人委托。
这一切都难以在 13 岁的阿克巴意外登基时预见
皇帝。在 1556 年对印度斯坦的统治由
巴布尔后裔的统治岌岌可危 。然而到了 1571 年 ，阿克巴的疆域已可合理地被称为一个帝国。大部分拉杰普特王国都已被征服，富庶的古吉拉特邦也即将陷落。 阿格拉、德里与
据当时评论家记载，拉合尔城规模宏大 、 商贸繁盛 ， 各类物资供应充足，吸引着来自四面八方的商贾
—— 既有次大陆各地的，也有伊朗、土耳其及欧洲的。4
当时建筑工程正如火如荼进行，或刚竣工不久。阿格拉堡的改建
工程始于 1565 年，此时已基本完工。5
新建的防御城墙不仅保护了当地居民 ，也守护着国库珍宝。6 诸如
拉合尔、德里和阿杰梅尔等重要战略城市的防御工事得到重建，并增建了宫殿建筑群。当阿克巴大帝期盼已久的男性子嗣在苏菲派长老萨利姆· 奇什蒂隐居的西克里降生时——这位圣人曾准确预言了皇子们的
诞生 ， 这位帝王便将这座村庄扩建为都城 （图 13）。7
宫殿群、 贵族大臣们建造的宅邸、 精美园林、大型市集以及慈善
机构纷纷涌现。 这些建筑采用红色
砂岩镶嵌白色大理石；有些
则覆以明艳的绿松石、翠绿与
釉黄琉璃瓦。技艺精湛的石匠前来
从远近各地汇聚而来，融合了源自本土的建筑元素与装饰风格
印度教和耆那教建筑结构，以及其他源自更遥远古吉拉特邦的特征，尤其是那些蜿蜒的石制托架， 支撑着向外延伸的
石制屋檐。8 墙壁被精心雕刻，
镂空面板（贾利）让清凉微风得以
穿过上层建筑的空间 ， 让深闺中的女性能够观察外界活动而不被察觉（图 15）。部分内墙绘有狩猎场景、 战斗场面、 象群争斗与
天庭盛会，或以精美波斯书法题写的诗句。9
宏伟的聚礼清真寺—— 贾玛清真寺， 于 1571 至 1574 年间落成，是次大陆规模最大的清真寺。0
1571 年， 阿克巴的父亲胡马雍宏伟的陵墓在历经八九年建造后于德里竣工。 其建筑形制与西克里地区的建筑风格迥异。 同时代文献记载其建筑师为来自赫拉特的米拉克·米尔扎·吉亚斯， 他与儿子赛义德·穆罕默德共同完成了这项工程
赛义德 ·穆罕默德。" 建筑史学家
阿克巴统治时期（1556-1605年在位） 第35页
凯瑟琳
阿舍
注释
那
这
空间
安排-
陵墓的布局源自帖木儿王朝的建筑范式，
而穹顶的建造以及
将其置于四分花园（四重庭院）
方形或矩形区域）通过
步道与水渠分隔以象征天
园的波斯式设计² 由此诞生融合
建筑新风格 ， 将这些元素与印度斯坦特有的穹顶亭阁 （恰特里） 及本土红砂岩与白大理石相结合 。 类似的艺术融合贯穿了整个王朝统治时期 。
早年岁月
阿克巴登基之初 ， 由其父的挚友
兼大将拜拉姆汗辅佐 ， 这位摄政者推行激进的领土扩张政策 ， 直至其启程前往麦加 。 当他
遇刺身亡于前往朝圣港口苏拉特的途中 ， 其遗孀与幼子返回宫廷 。 这个男孩阿卜杜勒·拉希姆后来成为汗中之汗 [万王之王]， 也是当时最伟大的
学者之一 。¹³
阿克巴延续了扩张主义战略 。
在 1560 年代 ， 一系列富庶的王国
被征服或与皇帝缔结了和平盟约。马尔瓦在 1562 年献出了巨额财宝； 不久后， 卡奇瓦哈族的比哈里·马尔王公，
琥珀王国向阿克巴大帝称臣后被纳入皇室体系 ，并将女儿许配给这位帝王 。4 这位印度教妻子以封号玛丽亚姆·扎玛尼 （ 时代之玛丽 ） 闻名 ， 她的长子 —— 未来的贾汉吉尔皇帝 —— 被命名为
奇什提教团长老。当拉杰普特要塞奇托尔在 1568 年经历长期围城后陷落时， 阿克巴下令屠杀了数千居民 。 如此暴行再未重演。
13
1570 年穆拉德王子诞生
出自《阿克巴本纪》，约作于拉合尔，1590-95 年间
构图与绘画由布胡拉完成， 面部由巴萨万绘制
纸上不透明水彩与金箔
33.2×19.5 厘米
维多利亚与阿尔伯特博物馆藏品编号：IS.2:80-1896
36 伟大的莫卧儿王朝
14
镂空石窗
西坎德拉，1870-73 年，由普尔斯 ·拉姆雕刻英文铭文显示了这位印度教石匠的姓名及制作地点 “塞昆德拉”， 表明其复制自阿克巴陵墓的石雕屏风
位于西坎德拉的阿克巴陵墓竣工于 1611-12 年
红砂岩，雕刻镂空高 62.5 厘米，宽 55.5 厘米，
厚 3 厘米
V&A:IS.1-1993
15
镂空石窗
阿格拉，约 1870 年，仿制自当地莫卧儿王朝 16 世纪末或 17 世纪初的建筑
红砂岩，雕刻镂空
86×76厘米
V&A:02191(1s)
兰桑波尔于次年陷落 ， 但
拉其普特统治者被允许不战而降
进一步的生命损失。随后帝国版图扩张至 1572 年征服的古吉拉特邦和孟加拉地区
并于 1576 年将其击败
帝国国库
随着经济繁荣，宫廷机构也日益完善。在 《阿克巴则例》 中， 统计
调查了这个帝国的历史 ，阿布·法兹勒在 1590 年代
撰写的文献中特别强调了十二座宝库的
重要性，这些宝库存放着钱币、 珍贵宝石、 黄金和镶嵌珠宝的工艺品。5 在存放珍贵宝石的国库中， 伊朗传统出人意料地占据主导地位。
在整个次大陆， 无论何时， 精美的宝石都备受推崇， 价值连城，
占据了宫廷仪式的核心位置 。 它们被镶嵌在大量珠宝工艺品之中 ，
包括宝座和个人饰品 ， 而那些璀璨的单颗宝石则会在庆典时作为贡品呈献 。
深邃而古老的宝石学知识体现于梵语典籍 《 宝石论 》 所载的分类体系之中 。 然而阿布·法兹尔对皇家宝库的记述表明 ， 莫卧儿王朝
对珍贵宝石的分类方式与
系统有所不同 。⁶最受推崇的是来自巴达赫尚的深粉色尖晶石 ，这些宝石常被用作波斯诗歌中的隐喻 ，却未见于梵语文献 。7 第二类贵重宝石包括红宝石、蓝宝石、 祖母绿和钻石 ，它们是波斯典籍中最受珍视的矿物 ，同时也属于主要宝石分类体系中的 这些宝石学典籍， 但阿布·法兹勒并未提及它们复杂的象征体系 。
梵文典籍中的象征意义。 第三类也是最后一类
包含珍珠，其中最上乘者产自霍尔木兹。 庞大的贸易网络将其他宝石从缅甸、 斯里兰卡、 哥伦比亚运来
（经由葡萄牙商人输往果阿的宝石市场） 以及德干高原戈尔康达钻石矿区的产物。
伊朗人在为尖晶石雕刻君主尊号方面发挥了重要作用
亚兹德的易卜拉欣以精通纳斯塔利克与雷卡书法闻名 ， 他在最精美的宝石上镌刻了 "贾拉勒红玉"（即 '辉煌尖晶石'， 亦暗含帝王贾拉勒·丁· 穆罕默德· 阿克巴之名 ）。 他与喀布尔的米尔·多斯特还专精于在
红玉髓印章上雕刻铭文 。
鉴于当时横跨宝石学领域的
这片次大陆，很可能其中大部分的
皇室珠宝匠多为印度印度教徒与穆斯林。 才华横溢的外国匠人也会迅速被招募， 如威廉·李德斯的案例。1584 年， 一小队英国商人携伊丽莎白一世女王致莫卧儿皇帝的国书突然造访法塔赫布尔西克里。 当拉尔夫·菲奇离去时， 李德斯选择留在阿克巴大帝的宫廷效力。 id=47>‘谁确实款待了他非常周到，并且给予他一栋房屋和五名奴隶，一匹马，以及每日六先令的金钱 。8
典籍之宫
宫廷机构中留存最
显著痕迹的是克塔布-哈纳（藏书楼），那里不仅收藏手稿 ， 也进行
创作 ， 还是书法家与
艺术家、书籍装帧师和镀金匠们被雇佣。 书法被视作比绘画更崇高的艺术， 历代大师的杰作总是被收藏， 常常在流传过程中
被添加上新的装饰边框或烫金， 当它们从一位皇帝传给继任者时
（图115）。
阿布·法兹勒记载了那些伟大
阿克巴统治时期的艺术家们记载于 《 阿克巴治世录》 中 。 这些艺术家均使用穆斯林名字 ， 多数来自伊朗城市卡尚 、大不里士、马什哈德及
加兹温，另有两人来自克什米尔。 其中一位是穆罕默德·侯赛因 ， 阿克巴曾赐予他 " 金笔 " 的称号 （见图 8 与 33）。
阿克巴大帝统治时期（1556-1605 年） 39
阿克巴对绘画的热忱自幼便得到悉心培养 。1555 年胡马雍收复德里后不久 ，其子仍处于
喀布尔'在皇家画院 (taswirkhana) 研习绘画。 当时画院中有米尔·赛义德·阿里与阿卜杜斯·萨马德两位无与伦比的绘画大师在场指导， 向他传授这门精妙艺术的技法。20
他们最初是在大不里士遇见胡马雍皇帝， 并
加入了流亡皇帝在喀布尔的宫廷
根据胡马雍本人的证言所述²
米尔·赛义德·阿里同时也是以笔名乔达伊闻名的诗人
而阿卜杜勒·萨马德则是一位
备受推崇的书法家 。他们必定是这个高度文明的皇室圈子里备受欢迎的新成员。22 胡马雍拥有一座规模宏大的图书馆
其他艺术家也在其麾下效力 ， 而他的妻子哈米达·巴努 ·贝古姆则拥有自己的藏书室 ， 这
从盖有她印章的手稿可见一斑（图 9）。²3
其他导师都在这个男孩身上的教育尝试中失败了。 没有人能教会他识字， 这造就了莫卧儿艺术史上最大的悖论之一： 那些数量庞大的插图手抄本竟
是由一位不识字的帝王发起的
并非亲自阅读这些作品可能由于阅读障碍所致 24 然而阿克巴大帝仍深谙古典
波斯文学从菲尔多西的 《列王纪》
到纳西尔丁·图西的道德论著以及
萨迪、贾米、安瓦里与哈卡尼的诗作 25 这些典籍被抄录并配图呈献阿克巴（图 8） 所有作品均由宫廷诵读者为他朗诵
科学、历史与哲学著作同样在私人觐见厅中被深入研讨 。
某夜在一场 "玄学家集会" 上 ， 人们探讨了绘画的正统技法。阿克巴大帝认为：
在真主看来， 具象艺术家比许多人更优越， 因为每当他描绘一个活物， 并逐一勾勒其肢体时， 由于他不敢赋予其与心灵的联系， 便倾向于
[玩弄] 造物主的把戏， 并运用知识。26
《 哈姆扎传奇
阿克巴登基后不久 ，米尔 ·赛义德
阿里与阿卜杜勒 -萨马德被委以掌管皇家典籍馆
之职 ，负责培训来自帝国各地的印度教与穆斯林艺术家 。 二人共同开创
出一种融合萨法维艺术范式与印度斯坦本土传统的独特莫卧儿风格
到了 1590 年代 ， 阿布·法兹勒记载道：
正如这门技艺 [绘画] 已经获得
崇高地位， 它创造了大量杰作。 艺术家们]装饰了波斯
诗文与散文典籍， 并创作出令人神往 ['启人心智'] 的人物场景。 他们以色彩 [rangamizsakhtand]
故事哈姆扎十二卷本。精通魔法的大师们将一千四百处
场景化作视觉奇观。27
《哈姆扎传奇》记述了穆斯林英雄
哈姆扎及其追随者对抗异教徒、 恶魔、 巫师、 女巫与巨龙的征战故事
与超自然力量（图 16、18&26）。阿克巴下令将民间故事 —— 这些历来由伊斯兰说书人在各地传播的
传说重新编纂为新版本：
朝廷已颁布诏令 ， 命文人墨客
凭借罕见的叙事天赋， 如同巧舌鹦鹉般吟诵这个故事， 在每段情节中赋予叙事以平衡韵律， 而那些执金笔、
具水星 [书写之星] 印记的书法家们， 将这一切汇集成册。28
尊贵的散文家加兹温的霍贾·阿塔乌拉为此创作了数百个故事，
艺术家们进行绘制。9 现存所有同期史料均未记载 《哈姆扎传奇》 的创作具体年代 ， 学者们的观点在其结论上
存在细微分歧。然而，阿克巴继位后的政治动荡 ， 尤其是 1556 年起德里与阿格拉地区
持续两年的大饥荒 ， 必定导致了这项工程的严重延误
16
法鲁克·尼扎德举起大象
出自 《哈姆扎传奇》手稿， 宫廷作坊，约 1562-77 年
不透明水彩与金箔绘于棉布衬纸底材
70×55 厘米
奥地利应用艺术/ 当代艺术博物馆 （MAK）， 维也纳，藏品编号：BI8770-26
40 伟大的莫卧儿王朝
17
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艺术创作.30 该作品创作于
1562 年至 1577 年间最初由学者提出
普拉莫德·钱德拉的观点因此显得可信。3 现存原始文本并无独立版本 ， 目前仅存不足 200 页散页， 这些脱离原装帧的残卷中部分保存状况极差 ， 导致仅能通过画作背面的零星文字
得以窥见原貌 。
百余名画家、书法家与镀金师
与彩绘师们共同参与了这些结构复杂的超大型对开本的制作
随后才将它们交付给书籍装帧师 32 当时
最初他们在米尔·赛义德·阿里的监督下工作但七年后仅完成了四卷手稿之后他
获准前往麦加朝觐从此销声匿迹将工作移交
阿尔-萨马德完成该项目在
随后八年间。 他始终担任皇室职务， 直至生命尽头， 约在 1587 年后某时离世—— 这是 《阿克巴本纪》 中最后提及他的记载。33
阿克巴每周都会检视并嘉奖宫廷画师们的作品 。 有时他们会为其他地区制作的手抄本增添新插图 ， 例如某部 《 安瓦尔·苏海利 》 抄本 （ 又名 《 老人星之光 》）。 这部波斯语改编的 《 卡里莱与迪木乃 》 完成于十五世纪末期
由苏菲派作家卡迈勒丁·侯赛因·伊本·阿里·瓦伊兹所作 ， 其笔名为卡什菲。35 这个名字巧妙地双关了明亮星辰苏海尔的名字。
在西方语言中被称为卡诺普斯的这一标题， 将作品与帖木儿王朝王子鉴赏家苏丹·胡赛因 ·米尔扎·拜卡拉的维齐尔阿米尔·苏海利联系起来。 两幅与文本同时期的画作很可能完成于布哈拉。
其他作品则沿袭了 1580 年代初期莫卧儿皇家画院 （Ketab-khana） 手抄本的艺术风格
（图 30a&b）。36
阿克巴大帝下令绘制了众多权贵的肖像
人物传记 ， 以及其帖木儿王朝祖先的历史
以及多部关于其本人统治时期的史籍《阿克巴本纪》37 另一项创新是约于 1574 年设立的翻译局 （马克塔布·哈纳 ） 巴伊拉姆汗之子阿卜杜勒·拉希姆此时已成长为学识渊博
阿克巴大帝统治时期（1556-1605 年）43
以及一座著名的图书馆，将巴布尔的回忆录翻译成波斯语。（这位皇帝用他的母语
语言，东突厥语，当时在印度斯坦几乎无人能懂。）38 这部著作于 1589 年完成，其中多部抄本由阿克巴大帝的
艺术家们（图 31）。39 其他学者将印度教主要梵语经典 《摩诃婆罗多》《罗摩衍那》 和 《诃利世系》 翻译成波斯语 （图 9、10 及 32）。
到了 1590 年代，皇家画坊的作品产量惊人，莫卧儿帝国的艺术风格已臻于成熟且独树一帜。超过 100 位画师已成为 '著名大师'，其中大多数
由阿布·法兹勒命名的印度教徒。40 这位历史学家将他们全部与贝赫扎德相比较——这位沙阿·塔赫马斯普时期卓越艺术的典范 ， 同时也将其与欧洲艺术进行对照——当这些欧洲艺术品首次被带到法塔赫布尔西克里宫廷时曾引起轰动 。
耶稣会士（图 19）。西方艺术传统迅速被吸收进不断演变的莫卧儿宫廷艺术之中 ，并体现在不同媒介上。
皇家作坊
1580 年，首批耶稣会传教士抵达阿格拉城。 当地居民惊诧地注视着三个身着黑袍、手无寸铁的异乡人—— 他们剃净胡须 ，头顶剃光， 就这样走进了
他们被引至皇宫接见大厅， 在那里向
阿克巴大帝献上地图集； 不久后他们被带去"展示"—— 其中一位传教士如此描述—— 后宫嫔妃们透过雕花屏风打量着这些异域来客。 据他们
初次觐见时记载， 这位帝王
身着葡萄牙式猩红色呢绒礼服 ，配以黄金纽扣 ，其子们则头戴葡萄牙式礼帽 。后来他们向阿克巴大帝进献了克里斯托弗·普朗坦
在安特卫普印刷的多语种圣经合参本 ，这套带维里克斯兄弟雕版插图的巨著共有多卷
使团领队安东尼奥
蒙塞拉特神父每日撰写的日记后来
以《评注》之名出版。43 其内容完全不可信
但凡涉及伊斯兰教事务时
这些神父们既怀有狂热的偏见又极度无知，但该文献对
蒙塞拉特记录宫廷生活特别是阿克巴大帝活动的观察极具价值。这位神父曾教授年轻王子穆拉德葡萄牙语与基督教基本教义，并得以近距离观察皇室
这位备受神父们所推崇的皇帝，随御驾前往拉合尔。他与
同行的耶稣会士们生动描绘了这样一幅
帝王睿智 、求知若渴 ，尤其是那锐利如炬的目光："他的双眼如此明亮而炯炯有神 ， 仿佛阳光下波光粼粼的海面闪耀着光芒"44
蒙塞拉特还补充了阿布·法兹尔对宫廷作坊的简略描述 。他特别提到城中大量的工匠， 尤其是金属匠和金匠， 但明确指出宫廷用品是由皇宫内专门的作坊制作，这种模式在后续朝代
得以延续。45 精力异常旺盛的阿克巴大帝对"精雅艺术工作室与工坊" 极为重视， 特别是那些诸如
绘画、金匠工艺、挂毯制作、地毯与蕾丝制作，以及兵器制造。
他时常来此休憩， 通过观赏匠人
劳作来放松心神 —— 那些从事此类技艺之人"46。蒙塞拉特补充道，其中许多工
艺在 "那边"（即欧洲） 并不存在 47。
他或许注意到了印度斯坦特有的昆丹珠宝工艺——使用纯金打造， 这项技艺被阿布·法兹尔特别记载。48 高度提纯的黄金质地柔软，可轻松塑形以固定细小的红宝石
与祖母绿以及同样微小的钻石晶体， 既能镶嵌大颗宝石， 也能在曲面或平面上呈现极致精美繁复的
纹饰（图 77 与 80）。
阿布·法兹勒还提供了关于珐琅工艺
（米纳卡里）的最早记载 ，这项技术此前在南亚次大陆并不
为人所知 ，可能是由莫卧儿工匠从果阿的欧洲金匠那里学来 ：
当古吉拉特并入受保护领地时
法兰克港口的总督们向莫卧儿王朝进贡
19
一位天使正在与一群欧洲人交谈
莫卧儿时期，约1610-1620年
纸本设色描金画作 17.9×9.5 厘米
哥本哈根大卫收藏馆：6/1981
欧洲宗教版画的标准特征
在某个场景中被重新诠释 ， 而该场景的含义无从考证
其意义无法判定。
一位慵懒展翅的女性斜倚在
亭阁屋顶的形象，其灵感大致源自
传统绘画中天使为君主
加冕的经典图式（参见图 154），但已不复
与画面中任何人物都无明确关联的
下方场景。那位欧洲女子
与她的三位男性同伴在
前景中专注地与
端坐的有翼女性形象，而在其
后方独立场景中一位乐师
弹奏着弦乐器为一对恋人
同时一名男子手持十字架缓步而来，
未被察觉的。一种超现实的触感被添加于
亭台的立柱之间，那里茛苕纹装饰的柱基已化作火焰般
独立的构件， 而猫科动物正从顶端窥视。
44 伟大的莫卧儿王朝
法兰克之地的种种奇珍与异宝传至了皇帝耳中 。他因而
指派哈吉—— 一位宫廷中正直的成员， 携带大量印度斯坦的精选货物前往果阿， 并从当地带回奇珍异宝以供消遣。 许多技艺精湛的艺术家与工匠... 被派随行， 以便将那片土地上的新奇物产悉数打包运回 背面，
同样地 ， 新颖的工艺也能被习得。49
或许令人惊讶的是， 珐琅匠在薪酬榜单上仅位列第三： 收入最高的工匠是 zar-nishan（ 黄金镶嵌师）， 他们负责在银器、玛瑙、水晶等材质的工艺品刻线中嵌入金丝。 而 koftgar（ 金银丝镶嵌师） 的薪酬也高于珐琅匠： 他们的工作是将金银丝线覆盖在 开启
钢制与其他金属制品 ，多为武器 （图 35a&b；图 219）。
阿克巴大帝推动了地毯工艺
的革新， 据阿布·法兹勒记载， 主要城市生产的地毯已能与波斯的著名产品媲美 。然而值得注意的是， 现存的莫卧儿王朝地毯实物
制作于其统治时期的作品具有鲜明的莫卧儿风格 ， 强烈呼应了同时期手抄本绘画（图 136）。
重大改进也被实施于
军械与火器的制造工艺
对于一个如此依赖军事胜利的帝国而言至关重要 。 阿布·法兹勒声称新型火炮是皇帝的发明，但这些更可能是仿制自古吉拉特战役期间从土耳其军队缴获的先进火炮 。
正如乔斯·高曼斯所记载，葡萄牙和奥斯曼设计的模型也
制作于果阿 ， 时间可追溯至 16 世纪 50 年代初， 火器亦是如此。5'这些很可能曾被莫卧儿王朝获取
大幅提升生产效率
火绳枪(bunduq)更具说服力
归功于阿克巴大帝的亲自干预。5²
此前， 这些火器的枪管是通过将
金属板卷曲成管状制成， 但射击时容易爆裂。 新型枪管采用花纹焊接金属锻造， 并经过严格测试。53
阿克巴大帝统治时期（1556-1605 年）45
重量、 金属来源、 日期、 匠人署名
枪械的编号与所有部件都被镌刻于其上 ， 随后才装配雕花木制枪托 。54
虽无实物存世 ，但其制作工艺在
后世王朝 （图 21a&b） 仍沿袭未改。阿布·法兹勒罕见地提及具名工匠："
陛下的创造天才使得如今涌现出众多大师级火器工匠 ， 例如乌斯塔德·卡比尔与侯赛因 。55 与其他武器类似 ， 部分被列为御用级别专供阿克巴大帝使用 ， 这些武器都被赐予了专属名称
这种命名传统在贾汉吉尔和沙贾汗统治时期也得以延续
古吉拉特邦
帝国的每个行省都有独特的物产，其中最精美的会通过贸易或进贡送入宫廷。这些 「奇珍」 仅作了粗略分类， 且多为纺织品。 部分产地在当时文献中
有所记载：阿尔瓦尔以镀金
玻璃闻名，锡尔欣德则以制作弓箭筒著称，
鞋履与凉鞋及索内帕特—— 这座德里郊外的小镇
以锻造刀剑和匕首闻名
以及钢制矛头与标枪头而著称。56 这些制品曾广泛远销各地 ，但如今已无法考证其属于阿克巴统治时期
现存可确定年代的或带有纪年的手工艺品
包括天文仪器制作
由拉合尔一个天文仪器匠人家族所制，同城还出产金属器皿 。57 大量精美雕刻的象牙火药瓶 （图 22）， 专用于盛装填充火枪所需的火药 。
火绳枪的闪燃盘， 最近由让-巴蒂斯特·克莱断代为十六世纪末或十七世纪初， 但其制造地仍未知。58
在精确性缺失的情况中， 存在例外
关于地区性生产的信息可由古吉拉特邦的案例提供 ，该地区在阿克巴 1572-73 年战役 （图 23a&b）后成为莫卧儿帝国的一个行省 。阿布·法兹勒记载道当地有 "数不胜数"的
画家、印章雕刻师及其他工匠
昂贵的天鹅绒与金线织锦布料在此制作 ， 同时也仿制来自鲁姆 （奥斯曼安纳托利亚）、欧洲及伊朗的奢华纺织品（图 40）。珠宝贸易十分兴旺 ， 该省的刀匠
打造的兵器尤为精良 ， 特别是名为 jamdhar 与 khapwah 的匕首 。 历史学家还提及此处
制作的精美镶嵌小匣与笔盒 ，
螺钿制品曾是该省的特产这些工艺品被远销至莫卧儿帝国宫廷 ， 以及果阿、中东和欧洲地区
在一项开创性的研究中，已故学者
西蒙· 迪格比援引了欧洲与波斯
文献 ， 通过十六世纪的史料进行考证
艾哈迈达巴德、坎贝（Khambayat）和苏拉特作为该产业的生产中心。1 这些
古吉拉特工艺品曾被广泛出口：1502 年，瓦斯科· 达· 伽马在前往印度途中， 曾获赠一张镶嵌珍珠母的床架， 赠予者是东非城邦马林迪的统治者。 该物品
被描述为产自'坎贝'—— 这个泛指术语
当时被欧洲人用于指代该地区
古吉拉特苏丹国的首都艾哈迈达巴德 ，而非其港口 。1526 年，当巴布尔在德里击败易卜拉欣·洛迪后， 他夺取了镶嵌珍珠母的托盘 ， 并将它们送往喀布尔的皇室女眷处 ， 同时还寄送了一件同样镶嵌工艺的椅子
给他的儿子欣达尔
迪格比考证出这些古吉拉特工艺品的来源
构件通过参照四座纪念性华盖而制作这些华盖矗立于苏菲派长老的陵墓之上 。
两座位于艾哈迈达巴德城内或周边的圣陵中
第三座被安置在白色大理石之上
法塔赫布尔的谢赫·萨利姆·奇什蒂衣冠冢
谢赫的陵墓于 1580-1581 年竣工 ， 由曾在古吉拉特邦任职并带来 （相关工艺）的库特布·丁·穆罕默德·汗督建
古吉拉特工匠负责建造。62 他无疑是向艾哈迈达巴德的工艺大师们定制了这座华盖。63 第四顶华盖制作于 1608-9 年 ，由艾哈迈达巴德运往德里 ， 运送者是
谢赫法里德·布哈里（穆尔塔扎汗）， 这位莫卧儿帝国的省督在 1601 至 1609 年间
尼扎姆丁·奥里亚陵墓的遗迹所在处 （图 25）。64 这些镶嵌的许多纹饰
20
幼年阿克巴认出
其母玛丽亚姆· 玛卡尼的场景 （母子分离两年后）
出自皇家手抄本 《阿克巴本纪》，由穆罕默德·侯赛因·克什米里 （别号希林·卡拉姆 「金笔」） 抄录于拉合尔，1602-1603 年
归于马杜绘制面部， 纳尔辛格 （题跋"马杜绘脸， 纳尔辛格"）
纸本设色描金 20.9×12.1 厘米
大英图书馆，伦敦：
OR.12988,f.114r
46 伟大的莫卧儿王朝
21a &b 22
火绳枪与支架
莫卧儿帝国， 后半期
17世纪
枪管为钢制雕花并镶嵌有黄金与白银，木制枪托配金属侧板及镶嵌象牙或
骨雕， 饰有红黑双色染色纹饰； 原装通条为钢制鎏金， 支架部分钢质覆以金饰
最大长度 165 厘米；叉齿长度 43.2 厘米 ×宽度 12.5 厘米（底部），5.4 厘米（顶部） 巴希尔穆罕默德家族收藏
火药壶
莫卧儿帝国，约 1590-1610 年象牙材质，雕刻镂空配铁质包边
长度 27 厘米
佛罗伦萨巴杰罗国家博物馆编号：R199
48 伟大的莫卧儿王朝
23a &b
萨纳尔战役 ，古吉拉特邦 1572 年
双重构图
阿克巴本纪，可能创作于拉合尔，约 1590-5 年构图：拉尔，绘画由
桑瓦拉（左）与巴布画师（右） 不透明水彩及金箔绘于纸上 30.6×19.7 厘米与 31.8×18.8 厘米
V&A 馆藏编号：15.2:107-1896（左） 及 IS.2:106-1896（右）
华盖图案被复刻于便携式工艺品上 （参见图 37a&b）。
最精美的托盘、盾牌、匣盒与笔
筒皆饰有独特且工艺精湛的纹样 ， 包含源自波斯文学的人物与主题（图 84a），必是出自汇聚伊朗顶尖匠师的工坊之手 。 这些作品几乎可以确定产自艾哈迈达巴德 —— 苏丹宫廷与富庶精
受过教育的人口为这类奢侈品在整个十六世纪提供了广阔的市场 ， 这种需求在阿克巴征服后依然延续。65
更为朴素、价格较低的器物
可能由省内各地作坊制作 ， 其设计较为简单 ， 流通范围也更广。 荷兰商人扬·范·林索登曾详细列举
信德地区生产的各类手工艺品 ， 他对该地十分熟悉：
书桌、橱柜、保险箱、匣盒及各类
数以千计的此类铅制器物 [皆以铅 [通体镶嵌]
并饰以珍珠母贝 ， 这些工艺品
被运往印度全境 ，特别是果阿与科钦 ，专候葡萄牙商船前来装载货物之时 [抵达]当地进行装运。6
在别处，他提到坎贝城市是另一处工艺中心 。
镶嵌象牙纹饰的木制品 （图 24），其中许多与螺钿镶嵌
工艺制品极为相似 ，很可能出自相同作坊 67。其他镶嵌细节采用了一种
名为 khatamkari 或 khatambandi 的波斯工艺 （二十世纪初被英国评论家误称为'sadeli'）68
在设计复杂的物件上， 木材会
部分覆盖一层薄薄的黑色虫胶， 这种材料因其低熔点特性 （ 图 38a&b； 图 39a&b） 能轻松附着于表面。 当
虫胶硬化后， 可通过切割其轮廓来获得精准的造型。 部分物件 （图 41&42）
24
可翻转象棋与鹅棋双面棋盘
古吉拉特邦十六世纪末期
乌木/染黑木象牙/兽角金丝镶嵌
高 2.9 厘米 宽 41.9 厘米 深 43 厘米纽约大都会艺术博物馆藏
纽约。普菲弗基金会，1962年：62.14
阿克巴统治时期（1556-1605 年）51
显然是独特的定制作品，但其质量参差不齐 ，加上欧洲商人的评论表明，这里的生产活动同样遍布
多个城市。最精美的工艺品很可能产自艾哈迈达巴德——根据阿布·法兹勒的调查 ，这里曾是莫卧儿帝国第二富裕的城市，其余则来自分布广泛的小型作坊（图 39a&b）。7°
该地区的第三大特色 ，正如葡萄牙学者
若泽·若尔当·费尔盖拉斯所证实的 ，是完全由珍珠母制成的器皿制造
这些器皿在十六世纪早期就已广泛贸易 。"那些严格模仿欧洲形制的作品（图 43、44、45 与 46）很可能是专为法兰克人制作的
（欧洲）市场，在次大陆境内或境外。 葡萄牙的果阿总督们是特别热衷的消费者：他们必须自费为总督府添置家具 ， 上任时购置的所有物品都会在任期结束时带回葡萄牙 ，每位新任总督都得从头开始置办。
阿克巴无疑是催生出独特莫卧儿艺术的关键人物， 这个帝国以其巨额财富著称
和高效的行政管理。他的精力、强烈好奇心以及迫切渴望将任何新颖
技艺复制到宫廷作坊的行为， 都通过其御用史官与耶稣会士及其他外国目击者的记载
得以证实 。
然而这些工坊体系庞杂
机构中云集着众多才华横溢的匠师 ，他们各自贡献着独特的专业技艺 。例如在皇家典籍馆中 ，萨法维王朝的绘画传统范式
虽占据主导地位 ，却被
来自拉贾斯坦、古吉拉特和克什米尔等被征服王国的艺术家们以迥异的艺术传统加以革新 。当这些艺术家接触到欧洲版画与绘画后
欧洲版画与绘画，他们便引入了
诸如透视法等外来元素
前所未有地将自然主义融入肖像画创作之中 。这种吸收多元文化影响的进程同样体现在同时期的建筑领域 ， 其他艺术形式必然也经历了类似演变 ，只是实物证据已湮没无存
贾汉吉尔与沙贾汗统治时期 ，这种融合艺术持续发展 ， 艺术家与工匠们不断吸收新技法
并采用新材料
25
尼扎姆丁·奥利亚陵墓华盖
纪年 1608-9 年（伊斯兰历 1017 年）
德里尼扎穆丁圣陵建筑群i
52 伟大的莫卧儿王朝
26
兰德赫尔被绑架于其
睡眠于一个分区
出自《哈姆扎传奇》，宫廷工作坊， 约 1562-77 年
不透明水彩与金箔绘于棉布衬以纸张
26.5×20厘米
MAK-奥地利应用艺术 / 当代艺术博物馆，维也纳：BI8770-19
锡兰 （今斯里兰卡） 的国王正安然沉睡
浑然不觉恶魔正用一张镶嵌微型马赛克的
床榻将他悄然带离
（khatamkari）工艺装饰的侧面。该 div 饰有火焰纹
眼睛、犄角和叮当作响的铃铛， 配以蛇形腰带， 末端饰有狰狞的龙首。 这些元素与
其裙装上源自萨法维手抄本彩绘的精致纹饰形成鲜明对比。 该人物形象由一位印度斯坦艺术家绘制完成
兰道尔的面容令人联想到印度教雕塑中的神祇形象
27a&b( 页码 54&55)
阿格拉堡的建造
出自《阿克巴本纪》，宫廷作坊， 可能创作于拉合尔，约 1590-95 年
双页构图由米斯金绘制，着色由小图尔西 （左）与萨尔万 （右）完成不透明水彩与金箔绘于纸上
32.8×19.6厘米
维多利亚与阿尔伯特博物馆藏：IS.2:46-1896（左）与 IS.2:45-1896（右）
建造中的新要塞 ，位于被称为哈里发居所 （Dar al-Khalifat） 的城市
或称简称为阿克巴拉巴德的工程始于 1564 年。两千名
石匠与数量相当的砌筑工人
耗时八年才完成工程。每天都有数千名劳工通过马车或船只从
附近采石场运输石料。图中石匠们正通过锤击铁楔的方式劈开红砂岩块。妇女们
将石块捣碎制成用于灰浆和墙面覆盖的石灰 ， 经抛光后可呈现出细腻光泽
形成一层精致的光泽。 烈日下劳作于门廊穹顶的工人们正接受用皮囊倾注的饮水。 这种皮制容器的造型后来被金属工匠仿制 (见图 72)
阿克巴大帝统治时期(1556-1605 年)53
P
28
伊拉吉与哈姆扎的朋友阿萨德交战
出自 《哈姆扎传奇》手抄本， 宫廷作坊，约 1562-1577 年
不透明水彩与金箔绘于棉布衬底， 背面裱纸
67.3×51.1 厘米
奥地利应用艺术/ 当代艺术博物馆， 维也纳： 藏品编号 BI8770-14
29
巨人祖穆鲁德·沙与他的军队溃逃哈姆扎大军的追击
出自 《哈姆扎传奇》
宫廷作坊，约1562-77年
不透明水彩与金箔绘于棉布衬裱纸本
67.1×52厘米
MAK-奥地利应用艺术与当代艺术博物馆 ，维也纳 ：BI8770-28
阿米尔·哈姆扎的死敌是一个巨人
其名意为 「翡翠之王」。图中祖穆鲁德·沙及其追随者正在逃离
来自哈姆扎逼近的军队向安塔利城的统治者琐罗亚斯德教马利克扎尔杜什特召集了巫师们 ，他们派出了协助其逃脱的骨灰瓮
运送它们进入那天际
56 伟大的莫卧儿王朝
三十甲、乙、丙
《安瓦尔-苏海利》手抄本散页
日期伊斯兰历 978 年拉比月 22 日(公元 1570 年 9 月 23 日
)，书法由穆希布 ·阿里 ·伊本 ·哈桑 ·西里完成， 两幅细密画可能创作于
布哈拉；25 幅画作后由莫卧儿帝国画坊于约 1580-85 年间增补
不透明水彩与金箔绘于纸上
33.5×21.5厘米（手稿尺寸）
23×18厘米（画心尺寸）
伦敦大学亚非学院藏 ： 编号 MS.10102
第174页&325页
由奥斯利小姐于 1921 年捐赠
这部用阿拉伯语撰写的道德故事集曾被
广泛传播并被改编为希伯来语、希腊语和波斯语。在众多形式与内容各异的波斯语版本中 ， 最著名的当属 《苏海里的光芒》 或称
《卡诺普斯之光》， 创作于 晚期
15 世纪由苏菲学者卡迈勒
丁侯赛因伊本阿里瓦伊兹卡什菲为帖木儿王朝苏丹侯赛因拜卡拉所作
卡希菲的版本随后被翻译并改编成多种语言流传
世间。 在第 174 对开页（图 30a 与 b）中， 一个伪装成人类的魔鬼与盗贼正接近一位谢赫的住所。 这个魔鬼企图杀害那位
圣者， 而盗贼则计划偷窃一头水牛。 但他们的争执惊动了屋主， 迫使他们仓皇逃窜。
这个故事的寓意在于当敌人自相残杀时 ，便无需再 ' 拔刀出鞘 '。73A 一群猴子因其惬意生活遭熊群妒忌而被驱逐出岛屿家园 ， 幸得它们睿智的猴子宰相施计相救 。
熊群闯入一片灼热的荒漠高温使它们全军覆没。他的牺牲换来了其他同伴得以生还。这个核心启示在于要学会
意识到那些心怀怨恨之人构成的威胁
阿克巴大帝的统治时期（1556-1605 年）59
38? 680!
31
巴布尔注视着他的部下们在改变溪流河道于喀布尔附近的伊斯塔利夫
出自一部皇家 《巴布尔回忆录》手稿 ，拉合尔，约 1590-1593 年
归名于马赫什
不透明水彩与金粉绘于纸上 32×19.1 厘米
大英图书馆 ，伦敦：OR.3714,f.18ov
在夺取德里苏丹国政权之前的 1526 年 ，巴布尔统治喀布尔长达多年 ，期间
他在全省各处修建了
并详细记录了当地植物群的
动物群。 伊斯塔利夫村庄曾是其祖先乌鲁格· 别克统治的领地 ， 以风景绝佳著称 ， 清澈冰凉的溪流穿梭于
高大的悬铃木树荫之下 。 巴布尔在回忆录中记载 ， 他曾下令将溪流改直 ， 以营造更和谐的景观 。
32
熊的宫殿
出自 《诃利世系》 抄本， 约 1586 年拉合尔
纸本水粉描金 28×19.8 厘米
都柏林切斯特·比蒂图书馆藏
CBLIn 32.2.12
这些熊守护着传说中的红色宝石名为赛曼塔卡 ，该宝石在
宗教梵文典籍中最初
属于太阳神苏利耶 ，但后来几经易主 。它能庇佑品德高尚的持有者免受邪恶侵害 ，并抵御自然灾害 ，每日为其守护者产出大量黄金 。 曾有一段
被熊王贾姆巴万盗走 ， 如
这幅绘画所描绘的场景 。 欧洲影响体现在画面左上角那些渐次隐入淡蓝色雾霭的建筑中 。
(
专 11
阿克巴大帝统治时期 （1556-1605 年） 61
33
蓝亭公主的传说
对开页选自 《 五卷诗 》
阿米尔·胡斯劳· 德里维作品 ，可能创作于拉合尔 ，伊斯兰历 1006 年（公元 1597-98 年）
文本由书法家誊抄
穆罕默德·侯赛因· 克什米尔· 扎林
画笔，绘画归功于巴萨万不透明水彩与金箔绘于纸上 25.1×15.9 厘米
纽约大都会艺术博物馆编号：13.228.33
亚历山大· 史密斯· 科克伦捐赠，1913 年
一位公主正向国王讲述故事
巴赫拉姆·古尔的故事中一位王子在夜间的花园里遇见了一位仙女女王。
34
扎尔与鲁达贝
对开页来自菲尔多西 《列王纪》 的抄本宫廷作坊，约 1590 年
不透明水彩与金箔绘于纸上 25×15.8 厘米
克尔伊斯兰艺术收藏系列 ：第 006 卷
关于喀布尔统治者之女鲁达贝美貌的描述， 使得扎尔尚未谋面便已倾心于她。 而当公主听闻这位著名战士传奇般的勇力， 亦为之怦然心动。
当扎尔来到她的宫殿
她垂下自己的长发让他攀爬进入她的闺房。 两人陷入热恋，
一个孩子由此孕育， 最终冲破了家族对他们婚姻的阻挠。 他们的孩子鲁斯塔姆后来成为 《列王纪》中的伟大英雄之一。
35
匕首
可能宫廷作坊制作，约 1590-1600 年水纹钢制刀身两侧饰有鎏金痕迹与錾刻纹饰
长度 31 厘米，宽度 9.8 厘米 V&A:IS.86-1981
36
鲁斯塔姆斩杀白魔
莫卧儿帝国皇家手抄本 《列王纪》 单页 ， 约 1600-1610 年 ， 画作下方波斯文题记注明此画出自菲尔多西之手
画作题跋宣称此乃大师笔下的鲁斯塔姆形象 （波斯文题记：tasvir-e Rustamkar-eustad）
纸本水墨设色 ，24×17.8 厘米
大英博物馆，伦敦：1921,1011,0.1
鲁斯塔姆是扎尔和鲁达贝之子。 当他的君主被俘虏时，
恶魔，鲁斯塔姆出发前去解救他
历经七重考验其中最
击败白魔 （迪弗· 萨菲德）
是最终之战。画面中描绘的兵器， 尤其是鲁斯塔姆的匕首，
典型莫卧儿风格的晚期 16 世纪至 17 世纪初。
37a &b
翻盖式橱柜
古吉拉特邦，可能为艾哈迈达巴德，约 1600 年柚木镶嵌有珍珠母贝与黑色虫漆，配雕刻黄铜饰件， 内部髹朱漆
高 35 厘米，宽 51 厘米，深度 28.5 厘米 V&A 馆藏编号：155-1866
38a&b
翻盖式橱柜
可能产自古吉拉特邦艾哈迈达巴德金属配件可能来自果阿地区，16 世纪晚期
柚木材质部分覆盖黑色漆面镶嵌象牙与微型马赛克（khatamkari 工艺 ），配鎏金铜制锁板及镂空金属配件银质抽屉拉手高 30.1 厘米，宽 43.3 厘米，深 30.8 厘米
维多利亚与阿尔伯特博物馆藏品编号：IS.62-1884
极其高超的工艺与繁复的镶嵌
装饰表明这个柜子是由制作
大师们在一个重要大都市中心。象牙与
微镶嵌纹样被嵌入到一层薄薄的黑色漆层中
虫漆 ， 一种源自昆虫的天然树脂 ， 在印度艺术中用途广泛 ， 从手抄本绘画的颜料到昆丹珠宝制作 ，
使宝石能够以非凡的工艺
精密的镂空金属饰件与果阿地区制作的风格迥异的橱柜存在相似之处， 这些饰件可能与那些带有欧式抽屉兽面把手一样， 都是后来在当地加装的。
阿克巴大帝统治时期（1556-1605 年在位）67
39a&b
翻盖式橱柜
古吉拉特邦或信德地区，约 1600-1620 年
柚木（印度黄檀）部分覆以黑色虫胶， 镶嵌象牙或骨片， 部分细节染有红或绿色； 铸金属把手及后期加装锁具高 32 厘米，宽 48 厘米，深 39 厘米
维多利亚与阿尔伯特博物馆藏品编号：122-1906
40
帐篷嵌板或壁挂
孟加拉或古吉拉特，17 世纪初期三块靛蓝染色棉布面板，配以淡黄色柞蚕丝链式刺绣 233×200 厘米 （每块面板宽 67 厘米）
佛罗伦萨巴杰罗国家博物馆 ： 藏品编号 C2255
每块面板顶部的双头鹰图案
具有显著特征但非独有
与哈布斯堡王朝和西班牙君主国联盟相关
王朝的下方 ， 两排图案描绘了身着欧式服装的男子正在猎捕包括猴子 、 鹿 、 各种鸟类
排呈现了圣经中大卫与歌利亚之战的场景 74 最下方
航行在充满印度神话怪物的海域上的葡萄牙式船只， 以及环绕着人形图案与面具的卷轴纹饰， 这些元素均源自欧洲怪诞装饰风格。
41a &b
笔盒
古吉拉特，约1600年
柚木表面覆以黑色虫胶漆并镶嵌象牙，局部染有绿、红或橙褐色的渐变色调
高度 8.3 厘米，宽度 34.3 厘米，深度 14.5 厘米纽约大都会艺术博物馆：2000.301
辛西娅 ·黑曾 ·波尔斯基与利昂 ·B·波尔斯基基金，2000 年
这位身着欧式服装 、骑着大象的人物 ，其头顶有人撑华盖 ，可能代表
某位葡萄牙总督，或许正是画作
此盒的收件人 。这把华盖是源自古代阿契美尼德王朝伊朗的王权象征 。 自印度次大陆的远古时代以来便
它也标示着这位君主的形象， 无论是印度教还是穆斯林。 大象与骑手帽上的羽饰同样是其统治地位的象征。
42
祭坛帷幔
古吉拉特邦，约1600年
柚木表面覆以黑色漆并镶嵌有象牙与兽骨
106×102.5 厘米
维多利亚与阿尔伯特博物馆藏品编号：IS.15-1882
这件设计别出心裁地融合了基督教纹样与葡萄牙文铭文 ， 其用途
以及标准古吉拉特与莫卧儿纹饰
天使们跪拜于一个圣体光座前 ， 该器物铭刻着 "LOVVADO SEIA O SANTISSIMO SACRAMENTO"（愿至圣圣体受赞颂）， 四周装饰有带翼小天使的头像 ， 分布于中央方形区域的四角 。 下方及两侧
宗教意象中描绘了宴饮的情侣 ， 而驯鹰人的形象则暗喻
狩猎时， 乐师们在身穿四角莫卧儿长袍的女子身旁演奏， 此场景见于 16 世纪晚期绘画作品 75
阿克巴大帝统治时期（1556-1605 年）71
下图：
43
火药壶
珍珠母材质来自古吉拉特邦， 年代为 16 世纪末或 17 世纪初，其银质配件可能为英国制，17 世纪产物 ， 并附有一枚椭圆形银质饰板为后期添加
19 世纪雕刻的 'EE toSH' 珍珠母贝饰板通过黄铜钉固定在金属核心上，
银质配件錾刻与雕花高 20 厘米，宽 11.7 厘米，
深 5.8 厘米 V&A:M.22-1964
购藏经费来自 V.A.法夸尔森少校遗赠的主要款项
对页：45
托盘
V&A::4282-1857
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|
这些青铜与黄铜器皿的
莫卧儿
印度斯坦
阿萨杜拉 ·苏伦
梅利基安-奇尔瓦尼
47
香炉呈风格化的鹧鸪造型
宫廷作坊；贾汉吉尔于 1624 年赐予其猎犬驯养师伊玛姆-瓦尔迪
青铜材质，采用铸造、镂刻、雕刻工艺， 并以黑色复合材料镶嵌。
高 29.1 厘米，最大长度 23 厘米， 底径 11.5 厘米
伊朗-扎敏收藏系列：MW2
48
烛台（Sham'dan）
黄铜材质，采用铸造工艺，表面雕刻并镶嵌黑色复合材料。拉合尔制造，纪年
伊斯兰历 946 年朱马达·阿色尼月 1 日（公元 1539 年 10 月 14 日） 高 90 厘米
阿斯坦·古德斯（神圣门槛）博物馆， 伊朗马什哈德
烛台上有设计者以波斯双行诗
用 Khafif 韵律刻写的签名： 仆人伊斯坎达尔·伊本·舒克罗拉在印度承蒙真主恩典制作此物
舒克罗拉之子伊斯坎达尔在印度仰承天恩制成。 独特的是，铸造者签名后还附有
波斯散文： 卑微匠人达乌德大师铸造于拉合尔。'由贫苦的达乌德大师铸造'
其丰富性、多样性与艺术
创造性的青铜及黄铜
器皿在莫卧儿印度斯坦如此璀璨 ， 以致后世研究次大陆的
学者或许会疑惑为何耗费如此漫长岁月才使其金属工艺被视为波斯化王朝统治下的伟大艺术形式
没有一本书专门探讨这个文化的
莫卧儿印度斯坦有一个章节专门讲述那些在当时如此显赫陈列的器皿
皇家盛宴仪式沿袭自伊朗 ，正如莫卧儿王朝诸多传统。
某金属工艺流派借鉴萨法维王朝
范式，完整复刻了伊朗式皇家宴席上陈列的器皿
莫卧儿王朝的萨法维风格器皿与伊朗匠人作品相似度极高 ，甚至达到了难辨真伪的程度 。
它们极易被混淆。有些作品
被证实是出自伊朗大师之手 ，却
与伊朗本土制作的金属器皿毫无二致。另一些作品仅凭细微的创新才能辨识其印度斯坦血统。
若干器皿由历史人物
历史文献中提及的莫卧儿王朝
时期器物在此首次获得确认 。 部分铭文中的年代信息为这些
萨法维风格器物提供了年代序列框架 。 与之形成鲜明对比的是 ， 另一派完全不同的金属工艺流派 —— 其根源可追溯至次大陆古老传统 —— 却未标注
具体年代 。
萨法维风格的金属制品主要为了帝国宫廷而制作 ， 其中包括为莫卧儿史料记载的历史人物打造的作品。此处首次辨识出了若干历史人物的身份。
拉合尔画派
萨法维风格的金属制品
萨法维王朝金属工艺品中最具辨识度的代表当属柱式烛台 ,
在波斯语中被称为 sham'dan。 现存最早的莫卧儿王朝金属工艺品采用萨法维风格， 制作于伊斯兰历 946 年 （公元 1539 年）， 是一件 sham'dan 烛台， 产自拉合尔。
（图 48）。²很可能正是在这个作坊里， 烛台被一位萨法维王朝的王子下令制作 ，这位王子当时正居住在贾汉吉尔的宫廷中。
另一件类似的烛台上细微的纹饰透露出
其印度斯坦的渊源 （图 49）。³ 成对的棕榈花纹从同一根茎干上升起 ， 可以看到它们与神话中的生物相对峙。
或许是受到西方海豚形象的启发。这些图案也出现在其他已确认为印度斯坦地区出产的器皿上。 烛台最上层的三个装饰面板中有一个镌刻着赞助者的名字：
阿卜杜胡海达尔 · 侯赛因尼
他的仆人海达尔·侯赛尼
随后两块嵌板上镌刻着采用哈菲夫韵律的波斯爱情诗中的对句
中部位置另有两块嵌板环绕着
两联诗句选自伊朗诗人设拉子的萨迪所著 《 蔷薇园 》
公元 1257 年：
记得某夜，我双眼始终无法入眠
听见飞蛾对烛火诉说：
而我， 早已狂热地坠入爱河，若我燃烧， 那也理所应当
可你为何这般哭泣与煎熬？4
该作品创作于伊斯兰历 1027 年（公元 1617 年 12 月 29 日-
1812 月 1618 年）以微缩数字镌刻在限定词 "侯赛尼派"上方。这位王子采用了萨法维王室成员用以表明其对什叶派信仰忠诚的限定称谓， 由此宣称自己是先知穆罕默德之孙侯赛因的后裔。 作为萨法维王朝创立者沙伊斯玛仪 （1501-24 年） 的直系子孙， 他 ...
海达尔有权获得这个尊称。穆罕默德
萨利赫·坎布在其编年史中明确指出，
《沙贾汗本纪》记载米尔扎 · 海达尔是沙
曾孙 ， 其祖父为沙塔赫马斯普。5 贾汉吉尔曾
请求缔结其妹妹的婚约。因此，
海达尔在贾汉吉尔的核心圈子中地位显赫。 他很可能将委托作品交由莫卧儿北部都城制作萨法维风格工艺品的工坊完成。海达尔定制了一整套器物。 其名讳同样镌刻于一件烛台之上， 该烛台雕刻的纹样与大都会艺术博物馆藏品的图案完全一致。6
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76 伟大的莫卧儿王朝
与萨法维王朝金属工艺如出一辙
这是那些很可能随伊朗匠师们一同
抵达拉合尔的米尔·哈利卢拉所制。 这一事件显然为这个金属工艺流派注入了新的发展动力 ， 使其在贾汉吉尔统治时期得以蓬勃发展。
萨法维风格托盘盛行于贾汉吉尔统治初期 。 其中一件以五组铭文饰板为装饰
通过小型玫瑰花结相连的设计
初看极具萨法维特色 （图 50）。然而细察可见
纹样中细微变化与其他确凿源自印度斯坦的器物一脉相承
这段以纳斯赫体书写的书法， 可能出自贾汉吉尔宫廷中某位伊朗书法家之手， 再现了委托制作者的所有权记录。 随后在接下来的四个面板中呈现了一首波斯四行诗。
这位赞助人被称作哈塔姆
这个在印度斯坦极为罕见的名字， 实为米尔·阿卜杜拉 ·本· 赛义德·穆萨 ， 乃乌兹别克汗国的一位显赫
贾汉吉尔的侍从 ， 其名为于 《 贾汉吉尔-
姓名：哈塔姆， 巴布耶· 马恩加利 [明利] 之子 ， 其尊号为沙纳瓦兹汗。
作为两名看押被俘大埃米尔的军官之一 ，哈塔姆诛杀了后者
当其试图逃跑时。
在记述中，哈塔姆呈现出的形象
豪侠刺客形象正符合这位委托人的傲慢自我认同 ，他以莫贾塔斯诗律
定制了这件器皿 ， 并在铭文中向贾汉吉尔致敬——后者显然是
作为尊贵宾客受邀出席这场盛宴
因为这件器皿的用途正如轻快韵律诗所暗示的那样：
感恩 [归于]慷慨的造物主之恩赐
愿伊斯兰王朝的统治长存
愿宴席的参与者们身体康泰
和平降临于先知与四位
同伴
通过自称为穆里德 ，哈塔姆将自己定位为皇帝随从圈中的一员 。
这首四行诗通过致敬 '四大哈里发'—— 即先知穆罕默德去世后被逊尼派信徒认可的四位合法继承者 —— 宣示了其逊尼派信仰 。
逊尼派分支的伊斯兰教，但不被什叶派所承认 ，他们
只承认四大哈里发中的第四位阿里是先知真正的继承者。哈塔姆在同一首四行诗中赞美贾汉吉尔 ，似乎有意将这位皇帝
卷入逊尼派与什叶派的争端。 这显然不会让贾汉吉尔感到愉快—— 他的皇后努尔贾汗是伊朗什叶派信徒，而他本人奉行一种调和政策 ，刻意远离这些
宗教纷争。
一件净礼器皿购于拉合尔为维多利亚与阿尔伯特博物馆
V&A 于 1889 年收藏可追溯至十六世纪末或十七世纪初
（图 53a&b）。°
铭文包含对真主及什叶派尊崇的 " 先知家属 （Panj Ahl-e Beyt）"
追随者们被要求重复诵读
《古兰经》61:13 节前半段经文 '胜利
来自真主 ， 征服已临近 '。 随后是 3:18 节和 3:19 节开头经文 ， 印证了
这件器皿曾用于出征前的礼拜净礼 ：48:7 节经文则唤起了对天
天堂的应许与 《古兰经》4:84 节宣称真主是至为威严的
一件鎏金铜器由名为莫拉·艾哈迈德 （可能指莫拉·艾哈迈德·塔塔维） 委托制作 ， 精准复刻了萨法维王朝
拉甘盆，一种用于净手的器皿（图 51）。"底部内刻的圆形徽章中雕有一朵玫瑰花纹 ， 暴露了其印度斯坦的产地。外壁弧面上刻有一段铭文，由非专业刻工仓促刻就 ， 记载了这件器物原定
捐赠给圣地的用途，很可能是马什哈德的陵墓，这遵循了一位旅居莫卧儿宫廷的萨法维王子的意愿：
51（右）
宴会洗手盆（拉甘） 用于宴席间
由莫拉·艾哈迈德委托制作约 1580-1600 年，拉合尔
青铜材质，采用铸造、雕刻工艺并镶嵌
黑色合金。铭文记载了阿卜杜拉汗·乌兹别克关于萨法维王朝王子拟于 1606 年向圣殿捐赠的记录
高度 16.4 厘米，直径 30.2 厘米藏品编号伊朗-扎敏收藏：MW18
52(最右侧)
酒盏 (tas-esharab)
拉合尔，约1600-1610年
铜合金材质，铸造雕刻并镀银高度 14.3 厘米，最大直径 32.5 厘米
伊朗-扎明收藏系列：MW1 号
原属亨利·勒内·阿勒马涅收藏 ，由他本人在 20 世纪初于伊朗购得
20 世纪初叶 53a&b 号 （下图） 水器
可能拉合尔，约 1580 年 -1600 年
青铜材质，采用锤揲、錾刻及雕刻工艺， 镶嵌黑色复合材料
高 12.3 厘米，最大直径 15.4 厘米维多利亚与阿尔伯特博物馆编号：IS.21-1889
关于实施的执行过程的
侯赛尼法律条款或许能授权大使阿卜杜拉 [阿卜杜拉]汗乌兹别克进行一项财产转让
契约将永久惠及 [其]子孙后代
阿卜杜拉汗乌兹别克最后一次被提及是在 《
贾汉吉尔回忆录 》 中 ， 穆哈兰月 22 日 1015 年（公元 1606 年 5 月 30 日）
1606 年）。²作为一名乌兹别克人 ，他很适合执行这项法律
指令 ， 完成萨法维王子以间接方式署名为 "侯赛尼" 所作的捐赠手续 。这位大使最终未能抵达目的地。
根据尼扎姆·丁在《塔巴卡特-
阿卜杜拉·汗·乌兹别克曾任马尔瓦总督 ， 后加入沙贾汗的叛军并前往古吉拉特邦 ， 最终卒于该地
另一类典型代表是一件伊朗
净手壶 ，制作于伊斯兰历 1011 年（1602-1603 年）， 现藏于 V&A 博物馆 。 该器型亦被莫卧儿工坊仿制
伊朗-扎明收藏中的这件莫卧儿仿制品虽无任何纹饰 ， 却精准
萨法维造型但其铸造工艺明显比萨法维的水壶更为厚重且带有细微的
尖突特征印证了印度斯坦产地
这种萨法维风格的高足酒碗
(tas-esharab/mey)原为盛装葡萄酒的
展示在餐桌中央的器物也被精准复刻（图 54a）。 这些场景中典型
印度斯坦风格的纹饰与手抄本绘画中的图案如出一辙（图 54b）。
萨法维王朝最具代表性的器物样式
酒盏巴迪耶以其高耸蜿蜒的曲壁而著称， 当时大量生产。 部分伊朗器皿被带往印度斯坦， 可能作为原型参考。 一件萨法维风格的巴迪耶酒盏由哈吉·海尔乌拉于 1606-7 年定制， 器身布满精细雕纹
54a&b
银制酒盏
拉合尔，约1600-1610年
铜制，镀锡，铸造， 雕刻并镶嵌黑色合金，镀银， 制作于 19 世纪
高度 14.3 厘米，最大直径 32.5 厘米伊朗-扎明收藏：MW18
原为亨利·勒内· 阿勒马涅收藏 ， 由其于伊朗在二十世纪初购得
55
酒碗 ( 巴迪耶 ) 由诺鲁兹·伊本· 拉钦贝格委托制作
拉合尔，约1610-20年
铜质，最初镀锡，经铸造、雕刻并以黑色复合材料镶嵌， 器身刻有后世所有者'A'zam Gujarwal'的名号
高度 14.3 厘米，直径 23.5 厘米伊朗-扎明收藏编号：MW19
56
酒碗 (巴迪耶)
穆罕默德·萨迪克
拉合尔，伊斯兰历 1026 年
（1617 年 1 月至 1628 年 12 月 16 日） 镀锡铜合金材质，采用铸造、雕刻工艺并镶嵌黑色复合材料高度 14.3 厘米，直径 23.5 厘米藏于伊朗-扎明收藏馆：MW20 号
纳斯赫体书法配以一首四行诗这种装饰常见于
伊朗器皿却未见于其莫卧儿仿制品（图 52）。14 器皿内部，典型的印度斯坦风格三叶形盾徽纹饰暴露出其较晚
次大陆的艺术创新。四联诗节选自哈菲兹的颂诗随后被镌刻于其上方 ， 由一位技艺有限的抄写员完成。5
贾汉吉尔统治时期 ，莫卧儿王朝的艺术家严格遵循萨法维王朝的范式 ，仅作细微
偏离伊朗风格的设计显露出其印度斯坦渊源，这一点偶尔会通过印度斯坦编年史中记载的人物所有权记录得到印证
1617 年 Khwajeh 委托制作的巴迪耶 (图 56)表明
穆罕默德·萨迪克的作品
莫卧儿匠师同样制作过与萨法维波斯呼罗珊风格密切相关的器皿另一件
巴迪耶由一位名为霍加的委托人定制
穆罕默德·巴苏（？）·克什米尔同年
制作的这件器物于 1881-2 年在印度被 V&A 博物馆收藏 。 这件与其他多件为赞助人特制的碗
其"克什米尔"标签表明这些
庞大的克什米尔移民社群在拉合尔曾积极参与定制萨法维风格器皿
居住在拉合尔的亚美尼亚人同样委托制作过带有萨法维风格纹饰的器皿， 大卫收藏中那件重要的执壶 （图 57）便是明证。 该器型在印度斯坦与伊朗的金属工艺中
均无先例， 但其錾刻的规整纹样明显借鉴了萨法维王朝的装饰母题库。
人物身着长袍的形象
顶部雕刻的嵌板中的亚美尼亚式外套
可能是赞助人的肖像 。 其所有权以巨型亚美尼亚文字记载 。 亚美尼亚学者迪克兰·库伊米安解读的其中一则铭文写道 ：18
敬赠予霍贾伊 ·埃拉奥普 ·沙阿之子
霍贾伊米纳斯制作于拉合尔城 ， 年份为伊斯兰历 1065 年 （公元 1616 年 ）
这表明由亚美尼亚人运营的工坊曾在拉合尔制作借鉴萨法维王朝装饰风格的器皿
57
执壶制作于某
亚美尼亚工坊
拉合尔，年代 1616 年
铜质，铸造，錾刻并带有部分镂空元素，原镶嵌黑、蓝与朱红色虫漆最大高度 61 厘米，最大宽度 32 厘米藏于大卫收藏馆， 哥本哈根： 编号 58/2013
58
研钵与研杵莫卧儿帝国，约 1600 年厚重铸造青铜
研钵：高 9.2 厘米，最大宽度 12.5 厘米
研杵：高 21 厘米，最大直径 5.1 厘米藏品来源： 伊朗-扎敏收藏：MW10
这所制作萨法维风格器皿的工坊展现出了创新能力， 正如亚美尼亚赞助人的执壶造型所示。 同一批工匠也制作传统萨法维风格的器型： 在为霍贾·雅古布 (埃劳普) 沙阿制作的执壶上部区域就描绘着一款典型萨法维风格的细颈长酒瓶。19
莫卧儿学派对萨法维风格金属器皿的复制究竟达到何等程度 ， 从这些酒壶便可见一斑 —— 这些波斯语称作 batt-e
badeh 的酒器延续了根植于伊朗
最古老历史的传统。 文献中关于酒器
鸭子被莫卧儿宫廷诗人如奥尔菲·设拉子与纳齐里·内沙布里的诗作表明其使用已
在阿克巴大帝时期蔚然成风他本人就拥有一只酒器鸭纳齐里还在颂诗中提及此事
这首轻快韵律的颂诗描绘了皇帝为其子 "尊贵的
努尔 -丁· 穆罕默德 ·沙阿萨利姆"举办的宴会 20
印度斯坦传统流派的金属工艺
其他宫廷生活所需的器物则以黄铜、青铜或红铜制成
从研磨药材的研钵
（图 58）到悬挂在御象颈间的铃铛 （图 63），抑或是系于
侧腹的皮带它们的毫不意外这些
遵循了借鉴自最古老次大陆遗产的样式
一个球形水罐采用压缩的形制
源自公元前二千年的陶器演变而来
（图 60）。¹它复制了一个模型 ，该模型见于一幅
可追溯至约 1562-77 年的 《哈姆扎传奇》 细密画页 。多组雕刻的双凸线间隔约 1 毫米 ，这些是
十五世纪伊朗金属器素面上的典型特征 ，表明早期
传统主义流派的设计师与采用某种风格创作器皿的工匠之间存在交流 。
改编自萨法维王朝伊朗。2 手抄本绘画可追溯至另一种水罐的古老卵形器型盛行于阿克巴大帝统治时期（图 59）。³
一件执壶在其倾斜的侧面刻有阿拉伯数字纪年 "991"， 推测为伊斯兰历希吉拉纪元 ， 对应
1583-4 年， 在一段尚未被破译的印度文字铭文末尾 （图 61）。24 该铭文的显著地位反映出其被赋予的重要性
重要性被特别强调。 在该模型的变体中，
59
水罐
莫卧儿帝国，约 1580-1600 年
青铜材质，铸造工艺并带有水平刻线纹饰
高 34.6 厘米，最大直径 27.2 厘米藏品来源： 伊朗-扎明收藏馆编号 Mw6
60
水罐
莫卧儿帝国，约 1580-1600 年铜基合金铸造， 表面浅雕纹饰
高 23 厘米，最大直径 25.7 厘米伊朗-扎敏收藏：MW5
82 伟大的莫卧儿王朝
61
水罐
莫卧儿帝国，伊斯兰历 991 年
(1583 年 1 月 25 日 -1584 年 1 月 13 日 )
青铜材质，采用铸造雕刻工艺并镶嵌黑色合金
高 27.8 厘米，最大宽度 21 厘米伊朗扎明收藏馆编号：MW11
62
多棱面执壶
莫卧儿帝国晚期 16 世纪
青铜合金铸造凹槽处镶嵌有黑色化合物
高 17.6 厘米，直径(瓶身)9.8 厘米伊朗-扎明收藏编号:MW14
63
象铃
莫卧儿帝国，约 1580-1600 年
铸造青铜材质，配悬挂环与铃舌分别铸造，表面雕花
高 17.3 厘米，最大直径 14 厘米伊朗-扎敏收藏：Mw9
阿克巴大帝的统治时期（公元 1556-1605 年）83
这个八边形底座与印度大理石建筑
山墙饰相呼应， 而呈 45 度角上扬的壶嘴则源自十一世纪伊朗的原型 （图 61）。25 外来元素
借鉴在莫卧儿时期传统主义流派中并非新鲜事。
另一种细颈水罐造型
顶部配有一个异常宽大的瓶口， 展现出
早期吸收外来文化影响的证据（图 62）。 瓶身六边形与五边形相互咬合的棱面设计， 以及足部的串珠装饰
可追溯至八世纪粟特与呼罗珊地区的工艺传统。26 一件造型相似的容器
装配了与类似肋状纹饰环绕其颈部的设计见于一部手抄本的 《 史集 》 中完成于阿克巴统治时期 1595-6 年²7
伊玛目-瓦尔迪香炉
一个令人惊叹的案例展示了如何将外来元素融入由印度美学改造的传统流派的造型体系中 —— 这件鸟形香炉正是最佳例证 （ 图 47）。 该设计可能源自九世纪或十世纪 ，当时大量文化借鉴现象
表明存在频繁的跨文化交流 。
北印度次大陆的金属工匠与伊朗同行之间的技艺交融。作为对比，承载鸟像的底座则展现了典型的十七世纪特征。 其镂空
底座的莲蕾造型与莫卧儿王朝十七世纪的净手壶（阿夫塔贝） 上的纹饰如出一辙
铭刻在器物上的"伊玛姆-瓦尔迪"之名
借助鸟像胸部的这个名字 ， 我们得以通过查阅 《 贾汉吉尔回忆录》 追溯其渊源
此处记载着皇帝讲述的一桩发生于 1624 年 3 月 4 日下午 4:30 的事件
在那些日子里， 一次狩猎中，伊玛目-瓦尔迪
猎手的头领将驱猎者带到我的
注意一只鹧鸪它有一个距刺
在一条腿上但另一条腿却没有由于
区分雄雌的方法正是看这个距刺他为了考我便问道这是只雄鸟还是
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虽然这些抽象纹样通过雕刻与黑色复合材料镶嵌在鸟翼上的手法
表明艺术家并未追求写实效果 ，但鸟首与喙部的比例却明显偏小
贾汉吉尔显然因制服了那个胆敢挑战他学识的无礼猎场助手而龙颜大悦 ， 遂将这件鸟形香炉赐予伊玛姆-瓦尔迪。
84 伟大的莫卧儿王朝
底座上镌刻着《古兰经》61:13的经文
（图64）："胜利来自
以神之名
而征服已临近，当向虔信者传报这一喜讯：' 传统铭刻于兵器与旌旗之上的这段古兰经文 ， 提醒人们狩猎被视为一种战斗与备战的演练 。
传统主义流派的其他金属器物
各式仿制的水罐与细颈瓶
这个球形器身配喇叭形颈部的模型进一
步展现了传统主义流派对伊朗元素的长期借鉴与融合 。
其轮廓与带足碗的造型相同
配有十三世纪早期的定制外罩
呼罗珊地区 32。 这些借鉴的器型通过装饰元素得以蜕变。部分细颈瓶上， 螺旋状棱纹赋予器物一种流动的韵律感 （图 65）。
制作细颈瓶的作坊
同时生产其他日常生活用具。
水罐（图 59）到油灯架上的各种器物 ， 他们还制作托钵僧所需的特制器具
例如他们斜挎在肩头的酒角 （图 67） 以及其所倚杖棍顶端的青铜饰件
（图 68）。两者表面相似的
垂直浅槽纹饰都指向它们共同的来源地。
一幅巴沙万的画作展示了苦行僧如何携带这类器物。33 男子手杖顶端装饰着鹤首， 这是苏菲派精神导师的象征。 鹦鹉作为另一苏菲符号，
据哈菲兹， 这位秘密的诉说者所言
(古雅-伊阿斯拉尔)，这是一个象征着神秘主义的符号
论述。34 这些顶饰表明持杖者是一位苏菲派卡兰达尔，即云游苦行僧。
65
细颈酒瓶
莫卧儿帝国，可能产自拉合尔，约 1600 年铸造的青铜器，带有螺旋纹饰
高 30.4 厘米，直径 17.7 厘米伊朗扎明收藏，编号 MW23
阿克巴大帝统治时期（1556-1605 年）85
什叶派采用占卜环（halqeh）来确定新生皇室婴儿的星象 （图 69）。目前有记载的唯一实物 ，其年代可追溯至
这段什叶派祷文敦促信徒在遭遇灾祸时祈求阿里的庇佑 ， 以黑色合金镶嵌工艺镌刻于纳斯赫体书法之中
其书法风格表明该器物制作于阿克巴统治后期
呼唤阿里吧， 奇迹的化身！
你将在灾厄中寻得他的庇护
所有忧虑，所有烦恼都将消散
因你代治者 [于真主] 啊阿里！啊阿里！ 啊阿里！
在对面那侧， 一首波斯四行诗以苏菲灵性向新生婴儿致意：
时代之颜见证你与挚友同在：
嫉妒的新月在自我旋转
它升起成为你的吊坠戒指
它放弃了旋转的念头 ，最终未能实现其目的
一幅来自 《阿克巴本纪》的画作展示了占卜戒指的使用方式
占卜戒指的使用方法（图 13）。四位毛拉
坐在法特赫布尔宫殿的一间小屋里 。 一人举着悬挂在绳上的戒指 ， 等待它静止下来 。 另一人则俯身查看摊开的
《古兰经》， 用手压着书页以防其翻动
完全平铺以便查看他将指向哪段经文哈勒克 。第三位查阅另一册可能是 《占卜书》 与此同时第四位监督确保程序
正确执行根据伊斯兰法律当四名男性见证人作证时证词方为有效
金属器皿由此映射出莫卧儿印度斯坦地区各宗教群体的归属关系以及共存互动的不同族群的文化传统 。 这种交融催生出若干艺术混血之作 。 例如贾汉吉尔统治时期由毛拉·博尔汉收藏的一件小型水罐 ， 其造型既带有波斯
铭文的其雕刻姓名显示，关联着这件器物的造型绘制于古老的传统
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67
德尔维希号角
莫卧儿帝国，约 1600 年
青铜铸造，带有水平纹饰
鼎
最大长度21.3厘米
伊朗-扎明
收藏
MW7 号藏品
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阿克巴大帝统治时期 （1556-1605 年）87
70
小件器皿，原属毛拉 · 博尔汗
莫卧儿帝国，17 世纪初
铜质，铸刻线纹，镶嵌黑色复合材料
高 17.7 厘米，最大宽度 14 厘米伊朗-扎明收藏，编号 MW21
71
执壶
黄金黄铜，铸造并镂空
莫卧儿帝国，可能出自拉合尔， 十七世纪上半叶
高 51 厘米，宽 20 厘米，深 16 厘米牛津阿什莫林博物馆藏品编号：EA1976.43 由埃莉诺·巴特勒小姐捐赠
以纪念其父 A.J.巴特勒博士，1976 年
88 辉煌的莫卧儿王朝
72 73
细颈瓶执壶
莫卧儿
帝国时期，约1600年
铸造青铜
高 34.1 厘米，直径 15.1 厘米伊朗扎明收藏，编号 MW22
阿克巴大帝统治时期(1556-1605 年在位) 89
8
80
■
葡萄牙人与全球宝石贸易
雨果·米格尔克雷斯波
图75细节
葡萄牙人抵达次大陆
比莫卧儿帝国征服印度斯坦早了
二十多年虽然他们
接触与莫卧儿帝国皇帝们的往来
可追溯至1530年代，随后展开了更具实质性的交流
阿克巴于 1572-73 年征服西部省份古吉拉特
当时葡萄牙人的势力呈现为由港口城市、 要塞和贸易站点组成的网络
沿海据点的葡萄牙人主要依靠海上力量维系着从非洲东岸延伸至南中国海的商业网络 。1510 年葡萄牙从比贾布尔苏丹国 （ 阿迪尔·沙希王朝统治 ） 手中夺取了果阿岛 。 这座岛屿得天独厚的地理位置使其 古吉拉特邦沿海市场与现今印度南部地区的贸易往来 。 葡萄牙殖民时期
将果阿打造为一个国际化的贸易中心 ， 奢侈品在此流通，尤其是宝石交易。
优越的商业环境与
免除关税的政策促进了果阿自由贸易的发展 ， 这与其他亚洲王国形成鲜明对比 —— 那些地区的珍贵宝石贸易受君主严格控制
果阿于 1530 年被确立为葡萄牙印度殖民地 (Estado da India) 的首府 ， 逐渐发展成为重要的贸易与分销中心 。
宝石与珍珠的璀璨吸引了来自各地的
金匠、 珠宝商和宝石切割师， 他们来自亚洲及
欧洲各地。 例如， 奥地利凯瑟琳皇后的
御用金匠兼宝石匠迪奥戈·瓦斯
王后配偶的葡萄牙若昂三世 ， 曾在此城居住长达十年 ， 期间搜寻最精美的宝石并监督王后委托事务 。 从果阿运出的宝石通过中介送往葡萄牙或欧洲其他地区 。 果阿作为重要枢纽的
早期现代亚洲最重要的宝石贸易中心地位将在一个多世纪内无可撼动
超过一个世纪之久
产自果阿及周边地区、
次大陆其他区域以及亚洲各地的奢侈品都在鲁阿·迪雷塔或称 '主街' 进行交易。 法国航海家弗朗索瓦·皮拉德· 德· 拉瓦尔
撰于 1601 至 1611 年间的记载称 ，街道两侧林立着众多宝石切割匠 、 金银匠 、 银行家以及果阿最富有的商贾与
能工巧匠 ， 他们皆为
葡萄牙 、 意大利或德国
西方人胡根 ·范 ·林斯霍滕（1563-1611 年）， 这位荷兰商人兼间谍曾于 1583 至 1588 年间担任果阿大主教的秘书， 在其 《航海记》（1596 年）中用了整整七章篇幅来描述街头可购得的各类宝石。
重要银行机构如富格尔、赫瓦特、 阿法伊塔迪与希尔施福格尔， 均在果阿设有代理
出口商品到欧洲，但也经营
镶嵌宝石。6 印度钻石、蓝宝石来自
斯里兰卡，高品质红宝石来自"勃固"（现今缅甸境内），以及来自葡萄牙的
控制着波斯湾霍尔木兹附近的珍珠渔场 ， 以及斯里兰卡外海的马纳尔海峡地区的珍珠采集
兰卡的宝石均可自由交易。来自新格拉纳达 （哥伦比亚）的祖母绿经塞维利亚或马尼拉运抵， 新大陆渔场出产的硕大珍珠亦由此渠道输入。 据佛罗伦萨商人菲利波·
萨塞蒂记载—— 此人曾旅居果阿与科钦， 时间跨度
1583 至 1588 年间——所谓"爪哇"（实为婆罗洲） 所产钻石亦被运送至果阿。
1548 年， 葡萄牙宝石切割师弗朗西斯科·佩雷拉与佩德罗大师首次冒险进入当时由
传奇的钻石矿场 ，这些矿场当时受控于强大的
印度教帝国毗奢耶那伽罗 。 他们生动的
目击记录详细描述了数千名钻石矿工非人的工作环境 ，这些记载补充了早期旅行者如所提供的信息
杜阿尔特·巴博萨在其著作《Livro》（约 1516 年）中记载了他于 1520 至 1522 年间造访维贾亚纳加尔帝国都城及其宝石市场的见闻 。1°随后前来的是新基督徒阿尔瓦罗·门德斯
（又名所罗门·伊本·雅伊什，1520-1603 年），这位效力于葡萄牙王室的金匠兼宝石专家
曾梦想成为
葡萄牙驻印度邦国的宝石贸易代理人。
据佛兰德斯宝石商人
雅克·德·库特雷（1577-1640 年）记载，他于 1592 年定居果阿 ， 并在该世纪后期探访了戈尔康达钻石矿 。 门德斯曾在马尔穆尔租用
一处名为 "葡萄牙矿" 的钻石矿场。12 学界记载如医师兼植物学家
|
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此类交流促使欧洲钻石切割工艺传入莫卧儿宫廷， 正如某件珠宝上的细部装饰所展现的那样
边框的一页来自一本画册委托制作于贾汉吉尔当时仍是王子时期（图 74）。20 该
描绘了一座钻石工坊 ， 其精确细节唯有通过直接观察方能获得 。 这位钻石切割师穿着浅绯红色宽松长裤 ， 款式与当时在印度的葡萄牙人所穿类似 ， 上身则套着短袖的紧身
对于工作来说更加实用的是在
切割台旁，他赤脚的助手穿着
他的长袍系扣在右侧 ， 这是穆斯林常见的穿着方式。
这坚固的钻石研磨机是由
硬木梁能够使表面达到完全平整并可抛光。铁制抛光轮 （或称磨盘） 位于工作台中央 ， 其圆柱形滑轮通过转动轮子
通过一个曲柄。 滑座被安置在工作台两侧 ， 这样两名抛光师可以同时操作磨轮。 靠近切割器的滑座由两个对齐的
74
一位身着欧式服装
正在操作钻石研磨机
身旁有位助手
书法页边细节，约 1600-1605 年作
纸上不透明水彩、墨与金箔书法面板：42.4×26.6 厘米（整体尺寸） 美国国立亚洲艺术博物馆史密森学会艺术与历史收藏部： 藏品编号 LTS1995.2.94a-b
92 伟大的莫卧儿王朝
垂直钢制插销，使刀柄能够沿着滑动
这个轮子；固定钻石的铅芯红铜夹具被安装在刀柄上。 刀柄上的铅制配重会对切割中的宝石施加压力， 从而实现完美抛光。 宝石匠右手持羽毛笔刷除磨盘上多余的抛光混合物， 左手则 手持一个
盛装油性钻石研磨粉的小容器或用于检查抛光进度的放大镜 21
英国东印度公司的威廉·霍金斯
于 1609 年觐见贾汉吉尔的商人
强调钻石在其评估中的
帝王财富时说道他'每日佩戴一颗价值连城的精美钻石'？2 他提供了这些
切割与未切割钻石的总重量数据 ， 共计于帝国
国库中 (153,962.21 克拉或 30.79 公斤)。²³
霍金斯在记述一位他所熟知的钻石切割师面临的挑战时写道 ， 称这位工匠
面对莫卧儿皇帝那些品质极高且体积硕大的钻石时 ， 竟难以抉择该选用哪颗粗砺
的次等原石碾磨成粉 ， 用以打磨更大的钻石 。 最终这位匠人
选定了一颗重达五拉提（4.55 克拉）的原石
在回忆录中，贾汉吉尔频繁提及那些
钻石 ，它们被呈献给他 。 他自豪地记录了莫卧儿帝国夺取并控制比哈尔及其他地区钻石矿的历史 。1616 年， 英国大使托马斯·罗爵士将当时的王子胡拉姆
（即未来的皇帝沙贾汉） 描述为
"如繁星般闪耀在钻石之中"（图 75）。26
当时德干地区的传奇矿藏是全球钻石的
主要来源 。 这些矿场主要分布在三个区域 ： 北部的伊斯兰苏丹国贝拉尔与艾哈迈德纳格尔 ， 南部的印度教王国毗奢耶那伽罗 。 第三处也是历史上最
重要位于戈尔康达苏丹国境内 ，
地处克里希纳河与高韦里河之间 ， 著名的科勒尔矿便坐落于此 。 这座矿场
以出产大颗粒钻石闻名 ， 约 1619 年投入开采 ， 孕育了莫卧儿帝国宝库中众多
巨型钻石 。²7
根据现存为数不多的莫卧儿王朝之前的真品珠宝来看 ，
钻石通常以其原始的粗糙形态
进行镶嵌。28 贾汉吉尔统治时期（约 2 毫米）的微型粗钻镶嵌于一柄匕首之上 ， 这柄被公认为该时期最精美的宝石镶嵌武器之一 ， 堪称一份宝石
晶体形态。29
印度次大陆拥有悠久的宝石切割与抛光工艺传统 ， 其
技术知识极为精湛。《阿迦斯提亚宝石鉴定》或称
《阿迦斯提亚宝石大全》， 详细记载了相关工具与
工艺技法。30 一份抄本的文字记载于 1334-35 年
详述了九种不同类型的研磨与
抛光轮具，这些轮具需安装在弓形驱动的立式车床上。前五种由不同比例的虫胶混合刚玉砂粒制成 ， 可实现从
粗磨到精细抛光的不同效果 ， 或用于预
抛光。文中未提及用金刚石粉末浸渍的轮子，若无此物
钻石切割与抛光便无法实现，尽管金刚石被记述为钻孔与雕刻
所用的钻头及刻刀的研磨材料。3
《 阿迦斯提亚本集 》 记载了六种不同类型的微型钻具， 其中圆盘状或轮状的用于雕刻和锯切， 另有钻头形态
用于钻孔、雕刻和抛光³²
有学者提出 ， 钻石抛光工艺可能最早在南亚次大陆地区被
至少到了十世纪，根据印度南部坦贾武尔布里哈迪斯瓦拉神庙墙上的铭文记载 ， 这些铭文详细记载了
神庙的相关信息 。
捐赠的宝石镶嵌珠宝由国王罗阇罗阇 1.33 一种另类解读认为这些详细朱罗铭文可能是在描述原石的整体形态、 瑕疵与缺陷 ， 有些粗砺宝石被形容为
边缘光滑， 部分甚至明确标注为
晶体 34 这些钻石记录于此
铭文可能与贾汉吉尔匕首上镶嵌的未经雕琢的钻石类似 。
第一手钻石切割知识
在矿场的情况由著名法国珠宝商人让-巴蒂斯特·塔韦尼耶提供 ， 他曾多次游历
前往次大陆在六次于该
阿克巴大帝统治时期（1556-1605 年）93
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29
75
沙贾汗手持一枚雕花祖母绿
签署者穆罕默德·阿贝边框部分由彩绘师哈里夫签署，日期为统治元年 （1628 年 2 月 14 日至 1629 年 1 月 25 日 ） 艺术家以金泥署名于下方
沙贾汗足侧题记表明其乃阿卡· 雷扎之子
与"时代之星"纳迪尔·阿尔-扎曼之弟 ，尊号阿布·哈桑 。彩绘师的隐蔽签名在纹饰中两度出现于
绽放的金色花卉纹样间
纸本不透明水彩与金箔配靛蓝染色边框
36.9×23.2 厘米（页面）；21.4×9.5 厘米（画作）
由罗伯特 ·内森爵士 KCSI, CIE 捐赠
十七世纪中叶。35 探访钻石
矿场时，他盛赞当地的钻石切割匠所展现的技艺
亲眼目睹他们在劈裂或分割宝石方面的非凡能力
。36 然而塔维尼耶补充道 ："他们始终无法
达到欧洲那种鲜活的抛光效果"， 究其原因是
劣质工具如需不断修整的钢制磨盘 ， 其表面不平整且旋转速度缓慢
远低于标准转速 37。 人们普遍存在误解， 认为南亚次大陆的切割匠会随意使用劈裂法将钻石分割成尽可能
多的小颗粒。考虑到严格的
遵守最大重量保留原则 ， 这仅允许作为一种去除包裹体的方式
最终形成细小的碎屑或薄片。 一颗珍贵的大钻石绝不会被切割成用于制作项链镶嵌或眼镜的大而薄的抛光宝石
塔维尼耶提供了视觉记录（图 79）
最精美的二十颗钻石 ， 他在次大陆收购并于
1668 年售予法国国王 ， 其中一份详尽的手稿清单已于 1669 年拟定 ， 近期被公开出版 。38 通过视觉
文字记载为我们提供了印度当时流行的宝石切割样式及其命名方式的准确信息 。 其中明确区分了 " 印度式切割"与" 印度刻面切割" 这两种工艺
前者称为 "àlamodedesIndes"（ 印度风格 ）， 后者则称作 "àfacettesauxIndes"（ 印度刻面工艺 ）39
正如印度著名的塔维尼耶蓝钻 （编号 1）所示—— 这颗仅经最基础打磨的梨形宝石 40
此类极简打磨的宝石，无论大小颗粒， 显然是印度钻石切割的
主流工艺， 其根源在于保留最大克拉重量
的考量。对此最有力的例证当属
传统上被称为"沙阿"的这颗钻石， 重达 88.7 克拉 ， 表面刻有布尔汗·尼扎姆的称号
艾哈迈德纳格尔苏丹布尔汗·尼扎姆二世 ， 以及伊斯兰历千年 (1591-92 年) 的日期； 沙贾汗于 1641-42 年获得此钻的记录由后期铭文所记载。41 另一颗仅经简单打磨的钻石现藏于
莫卧儿宫廷收到一枚镶嵌在黄金戒指上的宝石 ， 由戈尔康达苏丹穆罕默德 · 库特布沙于 1618 年呈献 。 据贾汉吉尔回忆录记载 ， 宝石表面刻有 '三条平行线与下方一道斜线 ， 形似阿拉伯文 '安拉' 字样 。42
这颗梨形浅橙粉色的裸钻 （图 77） 重达惊人的 24.7 克拉 。43
该宝石很可能经过莫卧儿
宫廷中最大重量保留于精雕细琢的多面切割工艺。小巧玲珑，精心抛光
钻石，配以同样多面切割的冠部与
亭阁式珠宝堪称莫卧儿王朝早期最令人叹为观止的珍品 。 其中一件精美代表作被镶嵌在仪式用勺的球形柄端 （图 81），44 而
源自欧洲的玫瑰切割工艺被运用在一把匕首鞘上的吊坠 （图 80）。45
钻石常被制成垂饰佩戴于莫卧儿
与德干宫廷 ， 这些饰品可能曾
托马斯·罗伊提到的"钻石钻孔"和"钻石表盘" 可能是贾汉吉尔佩戴的那条 "项链"的组成部分 。46 这类吊坠常与珍贵的祈祷念珠搭配使用 ， 例如阿克巴大帝那串镶嵌着红宝石、钻石、珍珠和黄色蓝宝石的玫瑰念珠 ， 葡萄牙耶稣会士
记载其价值高达百万雷伊斯。47 这枚 28.3 克拉
的吊坠（图 78） 由一块细长型宝石
十二面体的淡黄绿色调钻石 48 这枚浅粉色 56.7 克拉钻石吊坠（图 76a 与 b） 表面留有粗抛光纹、 划痕以及使用粗粒钻石粉打磨产生的灼烧痕迹
过度受热区域、 未抛光部分及保留原始晶体表面的区域 49
到十六世纪中叶时 ，欧洲复杂的钻石切割工艺虽已传入印度 ，但始终未能取代当地
对极简抛光宝石的偏爱 ，即那些采用解理面工艺的宝石 ，也未能取代沿用至今的传统加工工具。 彩色宝石 （ 包括红宝石 、蓝宝石 、尖晶石 、祖母绿 、水晶与玉石
除钻石外其他所有宝石
均保持传统工艺采用垂直弓驱动车床
进行切割抛光雕刻与镂刻贾汉吉尔时期那把镶嵌着严丝合缝的红宝石祖母绿玻璃与玛瑙的珠宝匕首及刀鞘正是莫卧儿宫廷珠宝匠超凡工艺的有力见证
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对页 ：
76a &b
钻石吊坠
宫廷作坊，17 世纪或更早。 可能为莫卧儿切割、抛光并钻孔 ， 双面均有刻面
高度 3.3 厘米，宽度 4.6 厘米， 厚度 0.3 厘米 56.7 克拉'彩淡粉'钻石
阿尔萨巴赫珍藏，
科威特：LNS 2156J 实际尺寸
79
镶嵌钻石与宝石的雕刻板
摘自让-巴蒂斯特·塔维尼耶所著《六次东方之旅》
《J·B·塔维尼耶游记》... 土耳其篇
波斯与印度卷（第二卷），巴黎 ，1679 年版
（法文初版 1676 年）。 精选二十枚最华美钻石图录 ， 皆选自塔维尼耶先生珍藏
售予国王...
大英图书馆，伦敦：G.15607-8（第 2 卷） 第 374 页
80
匕首鞘上的锁扣
宫廷作坊，约 1615-20 年
黄金材质，经雕刻与錾刻工艺打造，
并镶嵌昆丹工艺钻石、红宝石与祖母绿高度 5.6 厘米，宽 8.3 厘米
阿尔萨巴赫收藏， 科威特：LNS19 SH
81
礼仪用勺
莫卧儿宫廷作坊，约 1600 年
黄金，錾刻工艺并以昆丹技法镶嵌红宝石、 祖母绿与钻石
长度 18.6 厘米维多利亚与阿尔伯特博物馆编号：IM.173-1910
实际尺寸
阿克巴大帝统治时期（1556-1605 年在位）56-1605）97
98 伟大的莫卧儿王朝
一部来自莫卧儿帝国
皇家图书馆的古兰经
厄休拉·西姆斯-威廉姆斯
82
《古兰经》手稿页细节，莫卧儿帝国时期，水彩、 墨水和金箔绘于纸上，16 世纪
维多利亚与阿尔伯特博物馆藏品编号：IM.2.5-1915
皇家官方印玺与御批题署
图书馆员们证实这部精美的
《古兰经》曾是莫卧儿帝国珍藏的一部分
长达一个多世纪。虽然它作为神圣经典的重要性不言而喻，但其流传历史却直接记录
了帝国图书馆的运作实况。
尺寸为 69×42 厘米， 这是三卷本中的首卷， 采用庄严的穆哈卡克体抄录
该字体为六大主要书法体之一， 每页七行文字。首卷内容包含 《古兰经》 前九章， 共同构成三十卷本中前十个完整章节 （朱兹）
开篇页面饰有两枚大型八瓣圆形徽章（ 太阳纹）， 以莲花、 蔷薇及花卉藤蔓纹样装饰
中央以白色苏鲁斯体铭刻着 《古兰经》 第 17 章第 88 节经文：'你说： 即使人类和精灵联合起来创造一部类似这样的 《古兰经》， 他们也绝不能
做到，即使他们互相协助'（ 图 82）。
最初的两页经文同样令人惊叹， 右侧是首章 （开端章）， 对页则以第二章 （黄牛章） 起始。 经文采用黑金双色交替书写， 衬以金底， 并
环绕着三面装饰边框与四个说明板块， 分别标注章节名称、 启示降示的城市以及每章的经文节数（图 84a&b）。
后续经文中的装饰
包含经文标记和彩绘的苏拉标题
以白色苏鲁斯体书写的章节标题。部落划分（希兹布、尼斯夫与朱兹）均标注于页
边空白处，同时标记每五节经文的位置
（菱形标记）和每十节（八芒星标记）
玫瑰纹饰）的诗句。 背景中的最初四页与最后两页均额外以金质花卉几何纹样填充。这种
设计特征充分展现了与十六
世纪设拉子书籍装帧工艺的密切关联 ，
但其用色与风格暗示其可能源自莫卧儿或德干地区。²该博物馆藏
收购登记册中引述了一封
G.S.V.菲茨杰拉德于 1880 年 3 月 17 日的信件称该物"是为德里君主谢尔沙苏里（逝于 1545 年）所制"， 但未提供更多
证据在本卷中本身就足以证实这一点这些彩绘虽非最上乘品质，但令人联想到十七世纪上半叶的作品总体而言， 莫卧儿或德干起源似乎最为可能，尽管它未必是宫廷作坊所制
《古兰经》的重要性通过凸显
另有 34 枚独立印章与题记
这些标记被置于经卷首尾两端
该手稿，文献在帝国图书馆的生命历程。这种在手稿上加盖批注的做法并非莫卧儿王朝独有，但在沙贾汗统治时期（1628-58 年） 达到了新的高度，当时档案管理工作变得日益
重要，尤其是在他统治末期动荡的岁月里，当他被囚禁且王位继承权遭到争议时。
最早的铭文记载了向霍加·安巴尔的转让及 150 卢比的估价。该铭文日期为伊拉希历（阿克巴于 1584 年采用的 "神圣"历法） 伊斯凡德月 23 日 ， 对应沙贾汗在位第 8 年 ， 极可能是
1636 年 2 月至 3 月
这段铭文旁注有文字
《道拉塔巴德报告》(vaqi'a)若解读无误， 可表明该手抄本实为在道拉塔巴德所得——沙贾汗确实于 1636 年 2 月亲临该地。沙贾汗统治时期，这部《古兰经》 被加盖七枚官方印章，经三次查验， 两度在指定官员间移交， 并两次被估值 150
卢比。很可能正是在此期间，该手稿依照官方分级制度被归类为 " 第三等 "(sivvum)
其中一则题记( 图 83a)，年代
1 穆哈兰月 1061 年（1650 年 12 月 25 日）的记载详细描述了当时该卷册的状况，其中提及缺失的第
二与第三卷。
真主至大。 尊贵的古兰经以苏鲁斯体
抄录，共三卷，3册，开本相同且尺寸宏大
道拉塔巴迪纸⁵-带有标题
部分区域存在瑕疵。第一卷册内含
四块装饰板 [lawh]及金色界栏。 前两页采用金彩装饰 [halkari]工艺，
中央饰有两枚旭日纹章 ， 配以白色苏鲁斯体。 章节标题同样采用白字金底书写 ， 而第二卷的前两页 [首]页则采用不同排版
带有两幅旭日纹饰和一组四联画板
[一套四幅画板]，第三卷则配有
卷首的一组四联画板与卷尾两页金饰图案 [采用相同工艺]
相呼应。所有书封均
三卷本均采用相同工艺 ， 以红色
皮革为底錾刻金色文字并配金框。原属某位匿名藏家 [波斯语"bi nizam"；类似记载中此处通常会注明
物主姓名]。于神圣统治纪元 24 年穆哈兰姆月首日 （公元 1650 年 12 月 25 日） 从安巴尔处移交至曼苏尔
保管。估值 [波斯语"hadiya"意为赠礼]：150。[认证人] 卑微的仆人穆罕默德· 萨利赫
监察官[mushrif]。6
在沙贾汗的继任者
奥朗则布统治期间（1658-1707 年），这部 《古兰经》 被查验过三次，在图书馆官员之间流转
两次并加盖了四枚官方印章——其中一枚仍形式上署有沙贾汗的名号。
最晚的莫卧儿题记来自穆罕默德·沙统治时期，记录了 1736 年 2 月 1 日（伊斯兰历 18 年赖买丹月 18 日）的一次查验，并附有 1711 年、1714 年和 1716 年的印章。
除了记录手稿的流转轨迹，这些印章和题跋还暗示着
图书馆管理的组织细节
地位较高的官员拥有圆形印章，这些印章
包含统治者姓名和持印者的效忠身份如穆里德（信徒）、班达（ 仆人）或汗扎德（家生子）。其中五位是皇家图书馆员 ，他们同时也是学者和知识分子 ，其事迹见于历史文献中。7
83a
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100 伟大的莫卧儿王朝
